Тема 47. Картина світу в мистецтві епохи Просвітництва. |  Тема 53. Особливості історико-художнього процесу XX ст. |  Тема 59. Мистецтво Стародавньої Русі XVI - XVII ст. |  Тема 62. Архітектура російського класицизму. |  Тема 65. І. Є. Рєпін і В. І. Суриков - найбільші представники російської реалістичної школи живопису другої половини XIX ст. |  Тема 67. Авангардне мистецтво в російській культурі першої чверті XX ст. |  Семінарське заняття № 1. |  Семінарське заняття № 3 |  Семінарське заняття № 8. |  Праці з історії музейних колекцій |

загрузка...
загрузка...
На головну

Методичні рекомендації викладачам

  1.  I. Загальні рекомендації
  2.  II. Методичні вказівки
  3.  II. Методичні вказівки для студентів по виконанню індивідуальних завдань
  4.  III МЕТОДИЧНІ РЕКОМЕНДАЦІЇ ДЛЯ ВИВЧЕННЯ ДИСЦИПЛІНИ і літератури
  5.  III. Методичні вказівки для студентів заочної форми навчання з виконання контрольної роботи
  6.  III. Технічні рекомендації
  7.  IV. МЕТОДИЧНІ РЕКОМЕНДАЦІЇ

1. Метою курсу є ознайомлення студентів музичного факультету з історією світового і вітчизняного образотворчого мистецтва і архітектури. Однак слід особливо підкреслити, що спілкування з творами мистецтва, специфіка яких полягає в їх візуальній формі, передбачає і серйозну, послідовну роботу викладача над формуванням специфічних навичок «візуальної грамотності», «візуального мислення». Для цього в структуру програми введено блок спеціальних лекційно-семінарських занять (тематичний розділ: «Введення в історичне вивчення мистецтва»). Його завдання - підготувати студентів до спілкування зі специфічною частиною візуального світу - иконическими об'єктами. Бажано, щоб ці заняття проходили не тільки в навчальній аудиторії, де студенти мають справу не з справжніми мистецькими об'єктами, а з їх сурогатами (репродукції, фотографії та цифрові матриці). Зали художньої виставки, художня майстерня, експозиція художнього музею повинні стати тим середовищем, в просторі якої студенти повинні відчути особливий характер візуально-пластичних мистецтв, «налаштуватися» на необхідність виховання в собі здібностей адекватно і творчо осягати зоровий художній образ у всьому багатстві його проявів ( колористичних, фактурних і т.д.).

2. Історичний принцип викладу матеріалу заданий Держстандартом, на наш погляд, не повинен перебільшувати завдання інформаційного характеру, змушувати концентрувати головну увагу на фіксації різноманіття понятійно-термінологічного апарату. Не менш важливими пріоритетами є розвиток емоційної культури, художнього смаку, здатності сприймати твір мистецтва на високому рівні.

3. Дуже серйозну увагу слід приділити формуванню у студентів навичок самостійної роботи з джерелами, складових навчальну базу даного предмета. Спеціальна мистецтвознавча література вимагає певної читацької культури, здатності осягати структуру специфічних інтерпретаційних конструкцій виражають особистісне ставлення дослідника до досліджуваного об'єкта, прагненням дати адекватну вербальний «переклад» специфіки пластичної форми, символіки образотворчого знака або конструктивно-просторових рішень архітектури.

II. МАТЕРІАЛИ, встановлює зміст І ПОРЯДОК ПРОВЕДЕННЯ ПРОМІЖНИХ І підсумкової атестації

Зразкові питання до заліку (3 семестр)

1. Мистецтво в системі первісної культури. Синкретизм як специфічна риса первісного мислення і художньої діяльності. Первісна міфологія і первісне мистецтво.

2. Мистецтво первісного суспільства і раннього середньовіччя на території Пермського краю. Пермський звіриний стиль. Специфіка образної системи і особливості її еволюції.

3. Мистецтво Стародавнього Сходу. Типологічна характеристика. Регіональні варіанти.

4. Мистецтво Стародавнього Єгипту як канонічний тип художньої культури.

5. Мистецтво Передньої Азії, Дворіччя, Ассирії. Загальна характеристика.

6. Античне мистецтво. Характеристика типу культури. Основні етапи еволюції мистецтва.

7. Грецька архітектура епохи класики (V - остання третина IV ст. До н.е.). Афінський Акрополь.

8. Грецька скульптура епохи класики і еллінізму. Порівняльна характеристика.

9. Мистецтво Стародавнього Риму. Основні особливості і головні етапи розвитку.

10. Архітектура Стародавнього Риму, як новий етап розвитку теорії та практики будівельного мистецтва.

11. Мистецтво епохи середньовіччя. Типологічна характеристика та особливості еволюції.

12. Мистецтво Візантії. Хрестово-купольна конструкція храму. Специфіка синтезу мистецтв в східно-християнському храмі.

13. Східно-християнська ікона. Релігійно-догматичні та художньо-образні особливості.

14. Середньовічне мистецтво Західної Європи. Основні типологічні особливості.

15. Романський стиль (X-XII) в архітектурі Франції та Німеччини.

16. Готичне мистецтво XIII-XV ст.) В архітектурі Франції, Німеччини та Англії.

17. Типологічна характеристика мистецтва Відродження. Основні етапи еволюції. Регіональні варіанти.

18. Високе Відродження в Італії. Основні особливості і провідні майстри (Леонардо да Вінчі, Рафаель, Мікеланджело).

19. Мистецтво Венеції XV-XVI ст. Основні особливості. Провідні майстри (Д. Белліні, Джорджоне, В. Тіціан, П. Веронезе, Б. Тінторетто).

20. Північне Відродження в Нідерландах. Основні особливості. Провідні майстри (Ян Ван Ейк, Гуго Ван дер Гус, Рогир Ван дер Вейден, Пітер Брейгель).

21. Основні стилі і напрямки в мистецтві Західної Європи XVII століття.

22. Стиль бароко в європейському мистецтві XVII століття. Образна система, основні пам'ятники, провідні майстри.

22. Класицизм в європейському мистецтві XVII століття. Образна система. Основні пам'ятники, провідні майстри.

23. Реалізм в європейському мистецтві XVII століття. Образна система, провідні майстри.

24. Синтез мистецтв в архітектурі XVII століття в різних художніх концепціях (Собор Св. Петра в Римі; Версаль).

25. Жанрова система образотворчого мистецтва в XVII столітті і її основні особливості. Графіка в системі мистецтв XVII століття.

26. Мистецтво Західної Європи в XVIII столітті. Характер взаємодії художніх стилів і напрямків. Основні художні центри (Англія, Франція, Німеччина, Італія).

27. Стиль рококо в мистецтві Франції XVIII століття. Архітектура, скульптура, живопис.

28. Реалізм в західноєвропейському мистецтві XVIII століття. Творчість Ж.-Б. С. Шардена і ідеї Просвітництва.

29. Класицизм в архітектурі та образотворчому мистецтві Франції XVIII століття. Загальна характеристика.

30. Графіка в системі мистецтв XVIII століття. Основні тенденції та провідні майстри.

31. Академія мистецтв XVIII століття і її роль в мистецтві епохи Просвітництва.

32. Ідеї Просвітництва в мистецтві Англії XVIII століття. Еволюція, етапні твори. Архітектура. Живопис, графіка.

33. Мистецтво Європи XIX століття. Основні стилі і напрямки (романтизм, класицизм, академізм. Салонна живопис, реалізм, імпресіонізм і постімпресіонізм). Художні центри (Франція, Німеччина, Англія, Іспанія).

34. Романтизм в європейському мистецтві XIX століття. Витоки, образна система, еволюція. Основні твори і майстри.

35. Особливості класицизму в європейському мистецтві XIX століття. Революційний класицизм і ампір.

36. Салонне мистецтво XIX століття. Витоки і особливості еволюції.

37. Імпресіонізм. Характеристика художнього методу. Історія і значення імпресіонізму.

38. Стиль модерн в архітектурі та мистецтві Західної Європи. Загальна характеристика.

39. Постимпрессионизм. Основні принципи. Творчість П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека.

40. Художня культура і мистецтво ХХ століття. Основні тенденції розвитку.

41. Функціоналізм в західноєвропейській архітектурі ХХ століття. Творчість В. Гропиуса, Ле Корбюзьє, Міс Ван дер Рое.

42. Основні напрямки в розвитку архітектури Заходу післявоєнних десятиліть. Інтернаціональний стиль, національні школи, постмодернізм.

43. Основні авангардні течії в мистецтві заходу першої половини ХХ століття (Фовізм, кубізм, експресіонізм, дадаїзм і сюрреалізм). Провідні майстри.

44. Абстракціонізм. Історія напрямки і провідні майстри.

45. Поп-арт, оп-арт, гіперреалізм та інші течії в художньому авангарді останніх десятиліть ХХ століття.

46. ??Колекція Державного Ермітажу (м С.-Петербург). Історія формування. Значення для вітчизняної художньої культури.

47. Музей образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна (м.Москва). Історія будівництва і особливості колекції.

48. Колекція західноєвропейського мистецтва в зборах Пермської державної художньої галереї.

Зразкові питання до іспиту (5 семестр)

1. Періодизація російського мистецтва. Загальна характеристика основних етапів його еволюції.

2. Давньоруська мистецтво. Загальна характеристика.

3. Мистецтво в системі язичницької культури давніх слов'ян.

4. Мистецтво Київської Русі. Стиль монументального історизму.

5. Давньоруської мистецтво періоду феодальної роздробленості. Мистецтво Володимиро-Суздальській і Новгородській землі. Загальна характеристика.

6. Творчість Феофана Грека і Андрія Рубльова.

7. Давньоруська мистецтво періоду об'єднання російських земель навколо Москви (XIV - XVI ст.).

8. Ансамбль Московського Кремля. Загальна характеристика.

9. Російське мистецтво XVIII століття. Загальна характеристика.

10. Російське мистецтво петровської епохи. Містобудівні особливості Петербурга.

11. Російське бароко. Творчість Ф. Б. Растреллі.

12. Російська садибна культура. Архітектурно-паркові ансамблі Петергофа, Царського села, Останкіно, Архангельського (за вибором студента).

13. Російський класицизм другої половини XVIII - першої чверті XIX століття. Загальна характеристика.

14. Портрет в російській образотворчому мистецтві другої половини XVIII століття. Творчість Ф. С. Рокотова, Д. Г. Левицького, В. Л. Боровиковського.

15. Романтизм в російській образотворчому мистецтві. Творчість О. А. Кіпренського, С. Ф. Щедріна і К. П. Брюллова.

16. П. А. Федотов і традиція побутової картини в російській образотворчому мистецтві середини - другої половини XIX століття.

17. Творчість передвижників. Загальна характеристика.

18. Російський пейзаж другої половини XIX століття (І. І. Шишкін, А. І. Куїнджі, І. І. Левітан).

19. Творчість А. А. Іванова і біблійна тематика в російській образотворчому мистецтві (роботи Н. Н. Ге, В. Д. Полєнова, І. Н. Крамського).

20. Історична картина в російській образотворчому мистецтві другої половини XIX ст. Творчість В. Сурикова.

21. Творчість І. Ю. Рєпіна.

22. Російське мистецтво межі XIX-XX століть. Загальна характеристика.

22. Творче об'єднання «Світ мистецтва».

23. Творчість М. А. Врубеля.

24. Російський портрет на рубежі XIX - XX ст. Творчість В. Сєрова.

25. Символізм у російській образотворчому мистецтві рубежу XIX - XX ст. Творчість В. Е. Борисова-Мусатова і П. Кузнецова.

26. С. П. Дягілєв і Російські сезони в Парижі.

27. Російський авангард. Загальна характеристика.

28. Творчість В. Кандинського.

29. Творчість К. Малевича.

30. Творчість П. Філонова.

31. Радянське мистецтво 20-х-початку 30-х років. Загальна характеристика.

32. Радянське мистецтво в тоталітарну епоху (30-е - поч. 50-х рр.).

33. Особливості художнього життя в 60-х - поч. 80-х рр. Офіційне мистецтво і андеграунд.

34. Образотворче мистецтво перебудовного і постперебудовний часу. Втрати і набуття.

35. Збори російського мистецтва в Пермській державної художньої галереї. Загальна характеристика.

36. Давньоруська мистецтво в зборах Пермської державної художньої галереї. Строганівські ікони і золоте шиття.

37. Пермська дерев'яна скульптура. Історія створення колекції. Християнська іконографія та особливості фольклорного розуміння образу в творах Пермської дерев'яної скульптури.

38. Третьяковська галерея. Загальна характеристика колекцій і значення в історії російського мистецтва.

39. Державний Російський музей - найбільше зібрання російського мистецтва. Загальна характеристика колекцій і значення в історії російського мистецтва.

40. Російська Академія мистецтв і її роль в історії вітчизняного мистецтва.

 



 Методичні вказівки студентам |  Розподіл годин за темами та видами навчальної роботи
загрузка...
© um.co.ua - учбові матеріали та реферати