Головна

І. А. Бунін. Проза («Суходіл». «Село». «Пан із Сан-Франциско» і ін.).

  1.  Дебіторська та кредиторська заборгованості (торгові кредити, аванси в рахунок оплати незавершених робіт і ін.).
  2.  Метаморфози пагона. Підземні метаморфози стебла (кореневище, бульба, цибулина і ін.).
  3.  Суспільно-літературна ситуація рубежу епох. Нові літературні течії, напрямки та школи. Проза.
  4.  Поезія і проза
  5.  Російська проза
  6.  Сикоз вульгарний - хронічний гнійничкові процес, що характеризується запаленням волосяних фолікулів області бороди і вусів, рідше інших зон (область лобка та ін.).

Громадські та естетичні погляди Івана Олексійовича Буніна формувалися в обстановці провінційної дворянської культури.

Визнання і популярність Бунін придбав перш за все, як прозаїк. У 900-х роках Бунін був близький до демократичного табори літератури, до Горькому, з яким співпрацював в «Середі» і товаристві «Знання». У «Знаннях» в 1902 році вийшов перший том його оповідань, в збірниках «Знання» публікувалися багато його вірші. Однак в групі «знаніевцев» Бунін стояв особняком і за своїм світоглядом, і за своєю історико-літературної орієнтації.

У 900-і роки, в порівнянні з раннім періодом, розширюється тематика бунинской прози і рішуче змінюється її стиль. Бунін відходить від ліричного стилю ранньої прози. Новий етап творчого розвитку Буніна починається з повісті «Село». Повісті «Село» і «Суходіл» - найзначніші твори дожовтневого творчості Буніна.

Революцію 1905-1907 рр. Бунін не прийняв, але історичні зміни, які настали після неї в житті Росії, отримали відображення в його творчості. Багато творів Буніна тих років, перш за все повість «Село», - драматичні роздуми про Росію, її майбутнє, про долю народу, властивості російського характеру, сформованого в національній історії.

Істотним художнім новаторством автора було те, що в повісті він створив галерею соціальних типів, породжених російським історичним процесом. Основна фабульна лінія повісті - історія життя братів Красова, онуків кріпака. Вона перебивається вставними новелами про життя людей села Дурновки.

Тихон Красов все життя прожив в селі, розбагатів, став господарем, але гроші не дали йому щастя. Він мріяв піти в місто, переробити життя, від якої «залишилися одні лахміття». Але він був прикутий до Дурновке господарством і грошима. Бунін показує, як Тихон і подібні до нього «нові люди» почали перебудовувати життя, але майбутнього у них немає. Немає його і у спадкоємців Тихона, для яких він наживав гроші. Зі світу нових сільських відносин прагне «виламатися» брат Тихона - Кузьма, який пішов у місто шукати правду життя. Але «дурновского» здолало і його. Для Кузьми, як і для Тихона, «пісня заспівана».

Ідея єднання дворян і мужиків, на якій будувалися розповіді раннього Буніна (а пізніше і «Суходіл», 1911), виявилася ілюзією. Ні дворяни, ні нові сільські господарі з мужиків нежиттєздатні. Лише в просту людину з народу вбачає письменник світлі риси, але в глибоко трагічному поєднанні з темними інстинктами, які він пояснює не історичними умовами життя, а якимись абстрактними властивостями «слов'янської душі». Погляд Буніна на перспективи народного життя песимістичний. «Село» закінчується описом обряду вінчання Молодий з Дениско. У цьому фіналі - загострене почуття драматичного тупика, безвиході сільського життя.

Про приреченості дворянського садибного світу Бунін пише в повісті «Суходіл». Це сімейна хроніка стовпових дворян Хрущових. В художньому узагальненні Буніна вона стає як би літописом повільного трагічного вимирання російського дворянства, яке саме йшло назустріч своїй долі. І на любові, і на ненависті суходольцев лежить печать ущербності, тліну, якоюсь незбагненною закономірності кінця. Смерть старого Хрущова, убитого незаконним сином, трагічна загибель Петра Петровича приймають форму фатальної зумовленості, мани, чому не можна, та й не потрібно противитися. Суходольци живуть лише спогадами про минуле: воно і ілюзорно, і привабливо. Повість закінчується картиною зарослого церковного кладовища, на якому вже важко знайти під стерши написами на хрестах родові могили. Ціла верства «просто загубилося десь».

«Суходіл» - це повість про таку ж російському селі, що й Дурновка, але побаченої в іншому ракурсі. У «Суходолі» в центрі уваги долі старих господарів життя, існування яких стало відумерлою на той час, коли на зміну їм прийшли нові господарі. Тему повістей, в яких Бунін заспівав відхідну старої поміщицької і мужицької селі, він буде варіювати в багатьох оповіданнях 1910-х років про російській «сільському людині», про його «слов'янської душі» («Захар Воробйов», «Веселий двір» і ін.).

Але історично обумовлену суперечливість соціальної та індивідуальної психології російського селянина Бунін пояснює факторами позаісторичного. Складність «слов'янської душі», в якій поєднуються бунтарство і смиренність, ніжність і жорстокість, Бунін намагається простежити в її витоки, звертаючись до Стародавньої Русі (книга оповідань і віршів «Іоанн Ридалец», 1913). Давня Русь постає у нього в тому ж трагічно суперечливому образі, що і сучасність, - смиренної і буйною, милостивої й жорстокою. Збірник «Іоанн Ридалец» - остання з трьох книг Буніна, в яких тема села зайняла основне місце.

У «Містечку», «Суходолі», «Івана Ридальце» Бунін-художник відходить від суб'єктивно-ліричних принципів стилю своєї ранньої прози. Провідним в його стилі стає ліричний, але епічний початок. Помітно більше значення в оповіданнях придбали фабула, Драматичні зіткнення характерів.

У роки війни виходять дві збірки оповідань Буніна - «Чаша життя» (1915) і «Пан із Сан-Франциско» (1915). У творчості Буніна військового часу посилюється відчуття катастрофічності людського життя, суєтності пошуків «вічного» щастя. Протиріччя соціального життя відображені в різкій контрастності характерів, загострених протиставленнях «основних» почав буття - життя.

Виявом несбивающіхся надій, спільної трагедії життя стає для Буніна почуття любові, в якій він бачить, однак, єдине виправдання буття. Уявлення про кохання як про вищу цінність життя стане основним пафосом творів Буніна і емігрантського періоду. Щастя вічного, «максимального» бути не може, у Буніна воно завжди пов'язане з відчуттям катастрофи, смерті («Граматика любові», «Сни Чанга», «Брати», розповіді 30-40-х років). У любові бунінських героїв укладено щось незбагненне, фатальне і нездійсненне, як нездійсненною саме щастя життя («Восени» і ін.).

Загибель світу, преступившего моральні закони людського «братства», світу, в якому особистість стверджує себе за рахунок інших, світу, в якому розгублено уявлення про «сенс буття», «божественне велич всесвіту», передрікає буддійська легенда в фіналі оповідання: ворон кинувся, засліплений жадібністю, на тушу загиблого на узбережжі слона і, не помітивши, як віднесло її далеко в море, загинув. Ця філософська концепція лежить і в основі оповідання «Пан із Сан-Франциско». Громада океанського пароплава з символічною назвою «Атлантида», на якому подорожує родина безіменного мільйонера з Сан-Франциско, і є сучасний Вавилон, загибель якого невідворотна, бо життя його безцільна і примарна, як безцільна і примарна перед обличчям смерті, «загального закону» буття , влада і сила пана з Сан-Франциско. Символіка Буніна в умовах реальної російського життя набувала глибокий соціальний зміст. Вона вказувала на неможливість подальшого співіснування кричущих громадських контрастів. Суєта салонів лише імітація життя, примарна гра в життя, така ж брехлива, як і гра в любов молодої пари, найнятої пароплавної компанією для розваги нудьгуючих пасажирів. Ця гра незначна і нікчемна перед обличчям смерті.

Так знову переплітаються у Буніна соціальна тема неприйняття світу, побудованого на жахливих соціальних контрастах, з його основною філософською темою 1910-х років-о «вічних» законах людського буття, з позицій яких він судить сучасність, її суспільний устрій, буржуазну цивілізацію.

Розповіді «Пан із Сан-Франциско» і «Брати» були вершиною критичного ставлення Буніна до буржуазного суспільства і буржуазної цивілізації і новим етапом розвитку бунинского реалізму. У прозі Буніна 1910-х років підкреслена побутова контрастність поєднується з широкими символічними узагальненнями.

Л. Н. Андрєєв. Творчий шлях. Зміст і поетика творів «Червоний сміх». «Життя Василя Фівейського» і ін.

Творчість Леоніда Миколайовича Андрєєва, так хвилювало сучасників, що служило предметом полеміки і породило велику критичну літературу, безсумнівно, повинно бути віднесено до числа найбільш складних і суперечливих явищ в історії російської культури кінця XIX - початку XX століття.

Письменник великого таланту, оригінальний художник зі своїм романтико-трагічним баченням світу, Леонід Андрєєв в яскравій і своєрідній формі відобразив деякі з істотних рис переломною історичної епохи глибокої кризи капіталізму і періоду назрілих пролетарських революцій, різко рвуть з попередніми традиціями і насильницьким шляхом перетворюють суспільство.

Леонід Андрєєв залишив багату й різноманітну мистецьку спадщину. Талановитий фейлетоніст і автор тонких психологічних новел, створених переважно в ранній період творчості, він був також одним з провідних драматургів свого часу. Він створював багатопланові філософські трагедії, писав побутові п'єси і мелодрами, складав пустотливі сатиричні мініатюри.

Найбільший інтерес у читаючої публіки завжди викликали його повісті й оповідання.

Перші оповідання були написані Андрєєвим в дусі традицій критичного реалізму: «Жили-були», «Мовчання», «Кусака», «Навесні». В основі сюжету виявлялося якесь невеличке подія, випадок, щось, що сприяє розумінню гуманного начала в одних і нелюдського в інших. Але якою б не була дійсність, Андрєєв відчував палке прагнення до піднесеного і світлого, шукав їх і в житті, і в людській душі.

В оповіданнях Андрєєва завжди добро здобуває моральну перемогу над злом і несправедливістю. Носіями морального початку постають істоти страждають, бідні, але чесні, справедливі. Умовою їх людяності є непричетність до соціального механізму ні в якості командувача, ні в якості виконавця. Соціальне неблагополуччя життя з особливою силою представлено в оповіданнях про дітей. Андрєєв вважає жорстоким той світ, де доводиться існувати його крихким, з ніжними серцями героям оповідань: «Петька на дачі», «Янголятко», «Гостинець». По суті, ці діти позбавлені найсвітлішого - дитинства. В інших своїх оповіданнях Андрєєв показує, як життя спустошує людей, перетворюючи їх у нудьгуючих рабів буденності. Це найчастіше бідний люд і ті, кого прийнято вважати «покидьками суспільства». Пронизливої ??жалем наповнена остання сцена оповідання «Баргамот і Гараська»: ридаючий захлинаючись Гараська, до якого вперше в житті звернулися по батькові, з повагою ...

У реалістичних оповіданнях Андрєєва вже з'являються два світи - світ дійсності і світ добра і світла, куди прагнуть потрапити герої. Звичайна людина, що опинився в орбіті «світового зла», підпорядковується антигуманним законам суспільства, зливається з ворожим для нього світом, втрачає «природність», знаходить якості, що роблять його часткою «світового зла». В оповіданнях «У вікна» і «Великий шолом» відтворений приблизно один і той же тип відносин героя з середовищем, зі світом дійсності, коли герой відрікається від самого себе, усвідомлюючи, що життя для нього - страх і жах. Підкоряючись тому високому почуттю, яке недоступно для споглядання і розуміння, усвідомлюючи марність протистояння цій вищій силі, головний герой іде у світ ілюзій з надією там знайти порятунок.

Проблеми добра і зла, долі і щастя, життя і смерті - все це іноді вирішується в двох пластах: реальне тісно переплітається з фантастичним, містичним, а деякі твори представляють собою алегоричні і символічні картини з абстрактним узагальненням. Своєрідне переломлення знайшла ця тема в повісті «Життя Василя Фівейського». Герой оповідання - сільський священик, від природи обдарований спо можності співчувати людям. Під час сповідей він почув стільки непідробного горя і крайнього відчаю в словах городян, які приходили до нього, що засумнівався в розумності світоустрою і божественне милосердя. Дивним і зловісним здається реальний світ, де можлива трагедія краху віри. Повість завершується катастрофою - розчарований у житті її герой, батько Василь Фивейский, гине.

Друге видання оповідань, доповнене творами «Стіна», «Набат», «Безодня» і «Червоний сміх», підтвердило, що як справжній письменник Андрєєв уже сформувався. Він не був ні декадентом, ні символістом. У нього свій неординарний метод. Його умонастрої - це трагедія самотньої особистості, яку втрата віри в Бога, найбільша втрата всієї епохи, поставила перед обличчям абсурду. Андрєєв шукає розгадку буття в самому житті, стикаються світову волю з людським розумом.




 Історія російської літератури »для групи КЛ-21 |  Періодизація давньоруської літератури. |  Повість временних літ »як перший зберігся пам'ятник літописного оповідання. Основні ідеї літописі. «Повчання» Володимира Мономаха пам'ятник дидактичного красномовства. |  А. С. Грибоєдов. «Лихо з розуму» як вершина російської комедії першої чверті XIX століття. |  Філософські мотиви, образ поета: «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний ...», «Знову я відвідав ...». |  Літературний рух 40-60-п XIX століття. Творчість Н. А. Некрасова, Ф. І. Тютчева, А. А. Фета. |  Тема народу і морального ідеалу |  Пейзажна лірика |  любовна лірика |  Брати Карамазови »- підсумок творчого розвитку Достоєвського. |

© 2016-2022  um.co.ua - учбові матеріали та реферати