Головна

II. Від співака до поета. Виділення поняття поезії

  1. I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 1 сторінка
  2. I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 2 сторінка
  3. I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 3 сторінка
  4. I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 4 сторінка
  5. I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 5 сторінка
  6. I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 6 сторінка
  7. I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 7 сторінка

Ми бачили, як з хорового синкретизму виділилися при умовах, які ми намагалися встежити, форми епіки, лірики і драми; як з цим хору вийшли співаки, які продовжували його пісенне переказ; як, з переходом обряду, якому служив хорової синкретизм, до стійких форм культу, з'явилися особливі охоронці ритуалу і гномики385. Виділення відбувалося, як уже було сказано, груповим шляхом, отлагалось в форми родової, станової, кастової професії, яка створювала школу, звужувала і берегла переказ, виробляла і переробляла у спадок прийоми стилю і склад репертуару. Обрядова заплачка і тепер ще знаходиться подекуди в руках особливих плакальниць; навчаються голосити; в стародавньому Єгипті на урочистих святкуваннях співали жінки, частіше - сліпі386; у сліпців досі свої пісні від Росії і Греції до Італії та Іспанії; у Франції XIV - XV століть вони з'явилися на зміну жонглерів, співаючи на площах старі пісні під звуки скрипки або chifoine <ст.-фр. - Волинки>; кавказькі ашуги387, Здебільшого вірменські переселенці з Туреччини, сліпці, і тепер ще співають про подвиги Кар-Огли або розповідають під звуки гонгурі388 якусь казку. Це - переживання старих порядків, які послужили колись еволюції поезії, групових виділень, які можна уявити собі совершавшимися то спільно, то послідовно, що призводило до змішування і чергуванню впливів. Не прийнявши до уваги цих умов, не поясниш багато чого в історії співака і праісторії поета389.

Чим ближче співак до початків хорової поезії, тим ширше його репертуар. Він ще не спеціалізувався; при відсутності відомих історичних і побутових умов ця спеціалізація може і не відбутися. У фінів епіка не розвинулася, бо не було що відокремилися професійних співаків: фінська руна охоплює і закляття, і обрядову заплачки, і казковий сюжет; епічний стиль змішаний з ліричним; всякий співак заспіває про все, переказ відкрито йому, цілком, він виріс в ньому, підслухав у батьків і дідів. "Я знаю сотні пісень", - говорить фінський laulaja <поет>, - "вони висять у мене на поясі, на кільці, при стегні, не всякий дитина їх заспіває, хлопчик не знає і половини ... Моя наука - пісня, вірші - моє надбання; я підібрав їх по дорозі, зривав з гілок, змітав з кущів; коли дитиною я пас ягнята на медвяної луках, на золотистих пагорбах, вітер навіював мені пісні, сотні їх носилися в повітрі, напливали, що хвилі, і прислів'я падали дощем ... Їх співав мій батько, роблячи то-

- 246 -


поріще, навчився я їм від матері, коли вона крутила веретено, я ж, пустун, порався біля її ніг "390.

До того ж типу належали, ймовірно, і старосеверние Ppulir <билин>, бродячі і осілі, з таким же синкретическим репертуаром, обніматися і сагу, і змова, і всю народнопоетичну мудрість, Pulr <сказитель> (англ, Pyle), власне, людина мудрий, знаючий прислів'я, знахар. Якщо в нинішньому слові Pula - вірш не пройшов строфічного характеру - збереглося його давнє значення, то в дійшла до нас строфической поезії півночі важко встежити формальне вплив Pulir <казок>: їм приписують такі <пісні>, як < "Одкровення Вельви", "Речі Гримнира "," Пісня про Харбарде ">391 гномічної-міфологічного змісту, диалогизм яких вказує на старе початок амебейності, дебати питаннями і відповідями. Хіба ж був характер викладу <сказителя>, ми не знаємо; його вшановували як носія заповідної обрядової мудрості; коли він був - садили на особливе місце, стільці Рul'я (Pularstуll), з якого він віщав; його епітети: великий (hбr Pulr, fimbul-Pulr), старий (gamli) <...>

Так вшановували і співака військових бувальщин і подвигів, і ми приходимо до спеціалізації, що отримала особливий розвиток в дружини-бойової епіки. Коли сліпого Демодока392 привезли до Алкиною393, Йому подали "стілець среброкованний", повісили над головою ліру, пригощають; Одіссей велить приділити йому почесну частина Веприн. І він заспівав.

VIII. 73. Муза вселила співакові проголосити про вождів знаменитих, Вибравши з пісні, в той час всюди до небес принесене Повість про хороброго Ахілла і мудрого царя Одіссея.

Одіссей нишком засмучений змістом пісні, а й сумний несказанно шанує співака.

VIII. 479. Усім на рясної землі живуть людям люб'язні, Всіма високо честіми співаки; їх сама навчила співу муза; їй мило співаків благородне плем'я.

... ... Так, звернися до Демодок, сказав Одіссей хитромудрий: "Вище за всіх смертних людей я тебе, Демодок, ось Свого; музою, дочкою Дня, иль Фебом самим навчений , Все ти співаєш по порядку, що було з ахейцями в Троє, що зробили вони і які біди зазнали; Можна подумати, що сам був учасник всьому иль від вірних Всі очевидців дізнався ти. Тепер про коні дерев'яному

... ...

Заспівай нам ... ...

... ... Якщо про це по істині все нам, як було, заспіваєш ти, Буду тоді перед усіма людьми повторювати повсюдно

- 247 -


Я, що божественним співом боги тебе обдарували ".

Так він сказав, і заспівав Демодок, сповнений бога394

Демодок співає про події, знайомі Одіссею, так точно, як ніби був сам їх очевидцем, і разом з тим він тільки вибирає епізод "з пісні, в той час всюди до небес святощі". По суті не з пісні, а з билевие циклу (як розуміють ощц в ст. 74 і 481; сл. "Одіссея", X, 347), який встиг поширитися. Такі пісні успадкували в поколіннях професійних епічних співців. Як дар пророцтва тримався в роді ямідов395, Ліричний переказ в косской школі396, Так гомеріди Хіос, Аеди, які вели свої рід від Гомера, дотримувалися пісенне переказ, пов'язане з його ім'ям, ялинових його до відомої цілісності, видозмінюючи в пісенної практиці, як і в живому епічному переказі пісні постійно варіюються і зливаються в межах свого ж стилю і зміцнілих загальних місць. <...>

Дружини-родовий побут - природна грунт для продукції професійної, епіко-ліричної, для заощадження епічної пісні. Життя в дрібних центрах, неминучість зіткнення, маса енергії в тісному кругозір, спрага видобутку, яка переходила в спрагу молодецтва - все це плодило сюжети, тоді як пам'ять про минуле зобов'язувала людину, що не вийшов з родових понять, що йшов в них, як грецький діяч пізнішої пори зникав у величі політії399. І ця пам'ять зберігалася. Звідти значення співака, зберігача пам'яті, творця слави; йому скрізь шана. Така роль аїдів в гомерівському світі; я назвав Демодока і Фемия400; таке становище філів401 при дворах ірландських царьків, індійських <бхаратов>402 при іменитих сім'ях: вони знають їх родовід, носії епічного перекази, співають на святах і релігійних урочистостях про діяння предків; оточені забобонним повагою: рука розбійника їх не торкнеться, і їх присутність в каравані забезпечує його від нападу.

У древніх германців (англосаксів, франків) scop <дружинний співець> - ближній до царя, вождю людина, сидить біля його ніг (<... "Беовульфа», 500, 1 166), співає на бенкетах, під звуки арфи, старі були ( "Беовульф"), один або удвох (< "Видсид">, 104 слід.)404; вміє співати і говорити, але виконує і важливі відповідальні доручення: Видсид супроводжує дружину свого короля при дворі Ерманаріха405 (Як в "Одіссеї" III, 267 слід. Агамемнон406, Вирушаючи в Трою, доручає своєму співаку дотримуватися Клитемнестру)407; він з доброго роду (<Видсид: з роду Мюргінгов>).

Все це вказує на почесну роль старого співака; його-то, очевидно, мають на увазі фризькі закони408, Стягуються за пораненими (harpa-torem) його в руку суворіше, ніж за рану, нанесену іншій людині того ж суспільного становища. Такі співаки селилися при дворах; такий скопа короля Гродгара409 ( "Беовульф"); <Деор> довго співав при геод-Нинг, був їм люб, поки не змінив його володар піснею <Хеорренда, і Деор> нарікає410. Співаків зазивають: франкський король Хлодвіг411 про-

- 248 -


сит Теодориха412 надіслати йому вправного співака, citharoedum arte sua doctum, який міг би забавляти його за столом піснею і грою на арфі. Співаки мандрують, як <Видсид>, що об'їхав багато країн і народів, що побував при різних дворах, збираючи дари і сіючи пісні. Так поширилися елементи німецького епосу; за свідченням Павла Диякона (1, 21)413, Пісні про Лангобардского короля Альбоіне відомі були в Баварії і Саксонії.

Епіка ціклізовалась, але рух був загальмований; розвиток великих державних цілих розширило горизонт, створило нові інтереси; християнські ідеали і класична культура розхитали цілісність німецького світогляду; все це не по плечу дружинним співакам. Їм немає місця в середовищі, де Карл Великий збирає стародавні пісні <...>; про старих співаків не чути. Коли в феодальну епоху з'являться професійні співаки, виразники нового групового виділення, вони назвуться римськими іменами: histrio <актор>, scurra <скоморох>, mimus <мім>, thymelicus <актор>, joculator <забавник>, jocularis <жартівливий>; воспреобладало останнє: французьке jongleur <жонглер, шарлатан>, в німецькому перекладі spiliman, spilman <грець> *. Їх генеалогія складна, збудлива питання. Міми, joculatores останньої греко-римської пори, наповнили німецький світ: фіглярі і співаки, які представляли в особах потішні, а й брудні сценки, ватажки ведмедів і вчених собачок, оповідачі і знахарі; грецькі магоди, які представляли комічні сценки, знали магічні формули і силу лікарських засобів (<Афиней>, XIV, 621). Тип нам знайомий, ми зустріли його в зародковому розвитку на кордоні обрядової поезії, в співаків-скоморохів, які співають і лицедійства, як вірменський tzoutzg, грузинський мествире <волинщик>; північні Pulir <билин> знають прислів'я, замовні молитви. Подібний тип співаків, що не пройшов ідеалізацію дружинної епіки, міг існувати і на німецькому грунті, відповідаючи ницим попитам потіхи і чудесного. Жонглери - продукт їх змішання з мимами, їх програма та ж, тільки до чужих розповідей, які приносили з собою південні гості, вони приєднали і місцеві, оволоділи народним пісенним матеріалом, складають пісні на історичні події. Вони - професійні співаки феодальної епохи; в їх руках найближчі долі французького і німецького епосів. Дружинні співаки забуті. Так забутий був наш Боян; стилю його "вимислом» не розкрити під риторичною фразеологією автора "Слова о полку Ігоревім", переказує "билини" свого часу; наші билини склалися в середовищі інших співаків, в яких сильний був елемент зайд скоморохів = жонглерів.

Новий рух викликає і нові сили, часом виводячи до життя затихлі; підбір і розвиток підказується історичними умовами. Коли в Уельсі придушене було друидического переказ414 і затихли

 * Для наступного см .: <Веселовський А. н> Розвідки <в області російського духовного вірша. Вип. 4> VII. С. 128 слід.

- 249 -


серйозні, шкільні співаки, єдиними представниками перекази і пісні стали барди, що грали в древнекельтского народної поезії лише останню роль. Тут розвитку не було, але коли військово-колонізаційний рух епохи вікінгів416 оновило умови дружинного побуту, з народних знахарів і казок, виробився клас дружинних співаків, скальдів, бродячих і прістален до дворів, стала школа і з нею професійна поетика. Так вийшли на сцену на плечах феодального руху і ті ниці співаки, які, оновившись припливом мімів, стали на чолі нового епічного розвитку. До них міг належати scurra, cantor <співак> бургундцев XI століття, підбадьорював воїнів піснями про res fortiter gestas et priorum bella <лат. - Добрестних подвиги і війнах предків>; <...>. У війську Вільгельма Завойовника417 при Гестінгсе якийсь histrio, mimus грав по-скоморошьи мечами, підкидаючи їх; він загинув у битві; в пізніших свідченнях у нього є ім'я <Теллефер>; у <Гемара>418 він juglere <жонглер>, але hardiz et noble vassal <сміливий і шляхетний васал>; у <Васа>419 він співає пісню про Ронсевале, він лицар, як в "Нібелунгів" Volker - spilman і edel herre <Фолькер - шпільман і благородний пан>.

Жонглери-шпільмани стали проходити в люди; проте друк походження довго лежала на стані. Коли на заході інші з них стали співати кантілени і chansons de geste і християнські легенди, церква відрізнила їх від тих їх родичів, які продовжували блазнювати і москолудіть. До них духовна і світська влада ставилася суворо, як в Візантії до скінікам420; їх відлучали від причастя, відмовляли в передсмертному напучки, позбавляли права спадщини *. Таке ставлення церкви зрозуміло: вона не любила нічого мирського, веселощі відводило від порятунку, було язичництвом, своїм або чужим - все одно. Незрозуміліше, на перший погляд, відношення суспільства: потішники, співаків звали, слухали охоче, годували їх і одягали, за частування і подарунки вони відплачували хвалою <...>, їх злоязичія <...> боялися, славослів'я купували - і разом з тим юридично вони були безправні; у них немає права власності, спадщини, за їх життя покладається примарна пеня; вони - безрідні: "бог дав попа, а чорт скомороха"; вони ж гордовито вели своє походження від царя Давида421, Який винайшов під Троєю гру на арфі (< "Сказання про Соломона і Морольфе">)422. Як німецького Шпільмана садили на кінець столу, так на бенкетах у Володимира скоморохам423 місце скомороське, "на тій печі на муравление", "на грубці на земления" і т. п. * *; з цього щось непочесні місця переводить князь Добриню, "удалого скоморошин", за дубів стіл, надаючи йому вибір трьох місць "улюблених", або "золот стілець" * * *.

 * Див .: <Веселовський А. н.> Розвідки <в області російського духовного вірша. // Записки / імп. Академії наук. СПб., 1883. Т. 45> VII. С. 134-135,152-153.

 * * Див .: Рибні. I, 136; їв. Гильф. 44-45; Рибні. П, 31; їв. Гильф. 1029; Рибні. I, 144. * * * Див .: Рибні, I, 135; Гильф. 136.

- 250 -


Ми далекі від пошани, який оточував повноправного родового, дружинного співака. З моєї точки зору, це положення жонглерів пояснюється їх генезисом. Народний співак вийшов з обрядової зв'язку і бродив на стороні. Він пам'ятає змови, магічні дійства і користується ними на свій страх; його звуть і бояться, як знахаря. Він співає, і потішає, і жебрати; пристає до тих, хто його годує, лестить і сварить, кого попало, залежно від обставин і гаманцю. Він робить, нічого не роблячи, у нього професія без професії; його не поважають, не визнають за ним прав, гребують їм і продовжують до нього звертатися. Він не забезпечений тим груповим виділенням, яке створило дружинного співака і феодальну епіку.

Кілька фактів з'ясують цей погляд. Вище ми привели паралель між суспільним становищем грецьких акторів і безправністю індійських і китайських, вказавши на причини цієї відмінності. Африканські народні співаки безправні і по тим же приводів: вони є на громадських, обрядових святах (обрізання, похоронах), супроводжують військо в набігах, підбадьорюючи його піснями, служать розвідниками, складаються при королях і владних людей; якщо вони недостатньо винагороджені - ходять по навколишніх селах, ганьблячи тих, кого вихваляли. Вони багатіють від подачок, а разом з тим до них ставляться з презирством. Прикладом послужать суданські Гріот і гріоткі. Це народні співаки та співачки, скоморохи і блазні, що грають на там-там, офіційні підлабузники, які вміють скласти похвальне слово і отримати за нього винагороду. Їх кличуть до себе на потіху, князьки і вожді тримають їх при собі в якості буфонів і музикантів, і вони славлять їх з чисто східної нестриманістю. Їх годувальник неодмінно стягнуто Дугою, міфічної птахом про восьми крилах, від польоту якої тремтить земля, яка ізлюбіла тільки хоробрих, вождів, гребуючи іншими. <...>

<...>

Гріот прославляють військові подвиги, перемоги, хваляться деякими зі своїх, що зробили хоробрість, але не живуть загальної народним життям, де вся справа у фізичній силі, в презирстві небезпек, і боягузтво вважається ганебною. Їх слухають, але зневажають; вони вхожі в будинку, але звичай поставив їх поза законом: вони не можуть розраховувати на заспокоєння в іншому житті, і їх позбавляють поховання; ховають в дуплистих баобабах, де їх пожирають шакали. Тубільці вважають їх породженням диявола, і самі Гріот переконані, що створені виключно для того, щоб веселитися, співати і розважати інших. Вони вірять, що по смерті вони перебуватимуть в спокої до Страшного Суду і знову повернуться на землю, щоб зажити як і раніше. Вся справа в тому тільки, щоб не дати дияволу поглинути душу Гріот; і ось, коли він помер, інші збираються навколо його тіла, і дівчата, озброєні списами, голосять протягом всієї ночі, щоб видалити нечистого, який сторожить вихід душі. Самі Гріот пішли від чорта. Про це розповідається така легенда: якось раз чорт звернувся в людини, його впізнали і кинули в море. Риба проковтнула його частку, рибу з'їв рибалка, і злий дух негайно ж вселився в нього. Рибака побили камінням, Але чорт переселився в іншу людину, і так кілька разів, поки люди не махну-

- 251 -


Чи рукою, залишивши в живих останнього з біснуватих. Від цього-то біснуватого і пішли Гріот.

Ми навели приклади професійних співаків, результат групових виділень: співаків дружинних, в середовищі яких твориться стара епіка, і тих, які, вийшовши з обряду, забрали з собою в народ спадщина оповіді, лицедійства і знахарства, - співаків бродячих, хто долучився в Європі до руху феодалізму, що залишилися в інших випадках за межею подальшого розвитку. Культовий співак, що став з ними поруч, ще не був нами порушено. Народна поезія Пенджабу дає приклади. Я залишу в стороні народних випадкових співаків-казок, що розповідають в гуртку приятелів і ближніх місцеві легенди та казки. Вся інша область носіїв поезії ділиться на три професійні групи. В релігійну, культову групу входить знавець священних індуських переказів, позначається і частиною представляє з своєю трупою напіврелігійні віршовані п'єси, відомі під назвою Swвng'ов <сванг>. Його закликають, зрозуміло, за заплату, під час певних річних свят <...>. До тієї ж категорії належить і святенник, шанувальник того чи іншого індуського або мусульманського угодника: він співає на честь їх легенди на святах, збираючи милостиню на їх святилища. Слід інша група співаків, що нагадують родових і дружинних, тип древніх <бхарата>, що спустилися до рівня гріотів; вони прилаштувалися до магнатам, співають на теми народних переказів, пісні про бойові подвиги, знають родовід і сімейну історію місцевого володаря, якого, однак, змінюють і якому змінюють за обставинами. Пошаною вони не користуються; типові представники службового люду при дворі індійського князька. Нарешті, третя професійна група: баладний співак (mirasa), який акомпанує танцівницям і співає за винагороду на весіллях та інших подібних урочистостях; в його репертуар входять і народні перекази і розповіді самого сміливого властивості. Особливо варто співак з знедолених каст Індії, співаючий на урочистостях для своїх же родичів, то наслідуючи брахманському <свангу>, то довго переказуючи якусь легенду мовою, зрозумілою його слухачам, підхоплюючи її у професійного співака, або вибираючи відповідну до предмету торжества або місцевого культу.

Всі три категорії професійних співаків ми зустрічаємо і в стародавній Ірландії, але усталені в систему, влаштовані корпоративно. Перш за все друїди, відомості про яких на кельтської грунті Західної Європи сягають III і IV століть до н. е. Вони - хранителі релігійно-культового перекази, ймовірно, винесеного ними з Британії; пам'яток їх літератури не збереглося: про ірландських друїдів відомо, що вони не викладали письмово свого вчення. В Ірландії вони були віщунами, знахарями, лікарями, жерцями, наставниками; звільнені були від військової служби і оточені великою пошаною; друїд йшов поруч з королем, на чолі суспільства. За ними філи, т. Е. Провидцям, <...>. Вони віщуни, заклинателі, але, головне, оповідачі, кажуть і співають під звуки арфи, переплітаючи розповідь віршами про лайливі подвиги і любові, святах

- 252 -


і мандри. Вони діаскевасти <гр. - Організатори> ірландської епічної літератури, найдавніші записи якої сягають VII століття, століття особливого процвітання філів. Вони творять її і бережуть переказ школи, закони композиції; їх ієрархія побудована на знанні більшого або меншого числа оповідань, scкl (від 350 до 7); залежно від того вони і розподіляються по різних класах (їх налічують по-різному: 10, 11 і 7) і користуються неоднаковими правами, наприклад, щодо кількості свити, місця, шматка за царським столом і т. п. Коли з запровадженням християнства значення друїда зблякло, його місце за царської трапезою зайняв священик, але безпосередньо за ним сидить ollam, королівський філ, старший в ієрархії. Представники світської знання і перекази, філи залишилися, і їх ореол лише трохи втратив від свого колишнього блиску.

Нижче їх стояли в Ірландії і взагалі у древніх кельтів барди. Це співаки низинного типу, полуучение, які не дотримуються традиційних прийомів поезії філів, які не пройшли їх школи, співаючі від себе, як підкаже фантазія. Ми вже знаємо, які історичні події висунули їх на перший план в Уельсі.

Барди - це баладні співаки Пенджабу, бродячі, що не приурочені співаки, припущені нами в основі того синкретичного типу, який називається жонглерів. Філи - це дружинні співаки: розвиток дружинної епіки, загальмований на німецькому грунті, знайшло в Ірландії особливі умови, які дозволили їй скластися і до позначитися до кінця, до великої циклізації, до епопеї. Умови ці: життєвість дружинного побуту, з одного боку, з іншого - грамотність та освітні початку ірландської культури, з привнесеними в неї латинськими і грецькими елементами, які зробили ірландців сіячами першого в Європі класичного відродження. Дружинний побут підтримував традиції подвигу і пісні, схеми і стилістика пісні потрапили в обіг школи і знайшли в ній більш стійкі форми; я вже сказав про поетику скальдів; народно-пісенна традиція отримала шкільний колорит; не запозичується, а їй вчилися. Пісня, сказання стають не тільки об'єктом пам'яті, але і об'єктом науки, вивчення. Зіставте легенду про походження гріотів, про скоморохів, як створення риса, з наступною ірландської про те, звідки пішли філи: у бога <Дагда>, володаря вищої науки, була дочка <Брігі>, що вийшла за <Бресса>, сина <Елатею>, що означає: Знання літературної композиції. У них троє синів, боги мистецтв, спільно народили Icne = Мудрість; у нього послідовне потомство: Знання, Велика Розсудливість, Велика Наука, Роздуми, Велике Просвещение, Мистецтво, яке і було батьком першого філа424. Воно не всякому дається; не з будь-якого співака виходить поет; традиційна, професійна пісня вже викликала егоїстичне свідомість, що пісенне слово - сила; тепер з'явиться свідомість, що вона набувається працею і мистецтвом; один з етапів на шляху до розуміння пісенного акту як особистого, поетичного. Коли це уявлення є, воно діє заразливо, прискорюючи процес такого ж переходу в межах свого впливу. Поезія північних скальдів, що змінила древніх <казок », склалася, на думку Буг-

- 253 -ге425, no зразкам ірландської, і ми, може бути, ще недостатньо зважили, наскільки класичні приклади вплинули на виділення художньої лірики з середньовічної народної і професійної пісні. Коли середньовічним людям розкрилися вперше чудеса античної поезії і вони кинулися наслідувати їй на її ж мовою, матеріальний працю засвоєння і відтворення природно перенісся для них на властивість поетичного акту: поезія, мистецтво - це праця, плід виснажливих нічних чувань, школи. На її-то плечах виріс з жонглера, суміші міма і народно го співака, особистий поет - трувер426.

Назви поета лише мало висвітлюють намічений нами перехід від успадкованої пісні до особистої, від співака до поета; древні назви могли зникати, але замінялися вони новими в рівень зі зміненим розумінням, або оновлювалося в іншому освітленні яке-небудь старе, до тих пір не було у ходу? Скальд427, наприклад, означає просто оповідача <...>; з часу Гесіода і Піндара428 aoidoq = співак поступився місцем поету, жощщд, але це слово відноситься власне до складу, зовнішньому побудові песні429, що не виключає елементів успадкованої пісні і могло скластися в її межах. Поет жогёсо від vк3е |, к3o |: нашаровувати, утворити, формувати), власне, будівельник, формувальник, - своєї або чужої пісні, як рапсод їх спевает, власне зшиває (ражтегу aoidnv: образ, споріднений гомеровскому juvOovq vyaiveiv <ткати розповіді> (< "Іліада">, III, 212), фінському saistaja (сплітаються, кучеряве пісню - про другому співака, підхоплює пісню головного, старшого), малоросійському: "се нова теня чтет". Так і в "Ведах" про пісні йдеться, що вона будується <...>.

Інакше складання пісні виражається чином ковані: в старосеверном мовою liodarsmidr, galdra-smidr = ковач пісень; фінський laulaja = співак і знахар, але Вейнемейнен - ??ковач пісень ,, і в тому ж значенні вживається laulaseppa, ranoseppa. З середньовічними трубадурами і труверів ми вже з'єднуємо уявлення про особисте співака, але спеціальне значення trobar, trover <знаходити> вказує лише на музичний лад, мелодію, тон, гр. трджод <манера, спосіб>, як німецьке Dichter <поет>, латинське dictator <диктує> (від dictare <диктувати>, на спадщину та зразки латинської школи.

Слова переживали, виникали і оновлювалися на шляхах розвитку, і значення переростало етимологію.

Відокремлення поняття поезії від пісні відбулося за тими ж шляхами, по яким співак проходив від обрядового і хорового ладу до професії і самосвідомості особистої творчості.

а) Спочатку: пісня - оповідь - дійство - танець: грецьке aoidoq = aFoidoq <поет> від aeidco = aFeidco <співати>, від vvad = говорити, кликати, співати; латинське vates від vga, ga, gva, va: співати; але німецьке leich (рід пісні в нерівномірних строфах) пов'язане з поняттям руху, гри,

танці <...>. Spil об'єднувало різні рухи, танець з музикою і співом; звідти spilman <грець>; німецьке Lied <пісня> пояснюють як "дозвіл сплетінь" при (хорової) танці, або як "відділ, відріз", що вказувало б на строфічними лад і на чергування в хорі; лит. daina - народна пісня світського змісту, билина, але латиська diet: танцювати, стрибати, chorum ducere <водити хоровод>; <...> У якутів одне і те ж слово обіймає поняття пісні і бою, змагання. У семитических мовах загальна назва для пісні сходить до vsch (s) -v (j) -r з початковим значенням: роз'єднувати, збирати, співставляти, colligere; сура в класичному арабською мовою означає ряд каменів, зібраних, складених разом, стіну; згодом: пісню, відділ релігійної кодексу; в сирійському: кам'яну стіну і хоровод.

b) У інших позначеннях пісні-оповіді збереглися сліди її стародавнього прикріплення до обрядовому акту, саме до акту змови, заклинання, ворожіння. Такі основні поняття реального і навіть матеріального властивості, з'єднані з німецькими: spel, runa, siggvan.

Готське siggwan = legere, збирати, староверхненемецкое, старосаксонское, старофранкское lesan, північне lesa = colligere, legere, староанглійська raкdan = conjicere, legere - всі ці дієслова належать до акту обрядового ворожіння і ворожбу за бирками і гадальні паличок, які кидали, збирали і тлумачили , укладаючи по їх поєднанню про волю богів (conjicere conjectura), про майбутнє <... X Матеріальний акт збирання, siggwan, перенесений був на вислів, на що супроводжувала обряд пісенну формулу або оповідь; звідти нове значення singen, syngja: співати; на перехідну ступінь вказує північне: lesa song - співати, по суті - збирати пісню.

Проводили ворожіння за бирками, резам, ex assulis ligneis cultro elaboratis , йдеться про древніх фінів; <...>. Тлумачення виражалося в заповідній формулою, назва якої могло перейти на гадальні бирки з резами, notae, як це відбулося згодом на півночі, коли заходжу рунической абетці430 присвоєно було позначення, яке вказує на сказ, нарада, таємниче нашіптування або наспівування: готське runa = Рьащрюу, ovpfiovkiov, fiovkfi <Гр. - Таємниця, рада>; староверхненемецкое rиna, garиni - mysterium, rиnen; rиnazan = шепотіти; старо саксонське rиna = нараду, бесіда; староанглійська rиn - таємниця, rиnian = шепотіти; старосеверное rиn = таємниця, бесіда; rиni - співрозмовник, радник, приятель. Значення фінського runo = пісня, запозиченого у північних сусідів, може і не належати до узагальнень на кшталт siggwan = співати, а вказує на древній характер виконання, забутий в німецьких варіантах слова.

Подібне розвиток, але ще більш різноманітне за результатами, прив'язується до німецького spel. І тут, як вважають (<Шредер>), воно пішло від гадальні бирки, дощечки: готське spilda, північне speld, spjбld = nivaxidiov, жХа ?; гр. - Дощечка, таблиця; староанглійська speld: скіпа, осколок; середньонижньонімецької spelte: Одрубок дерева. Їх так само кидали, як тацітовскій surculi <черепки>, і збирали, складали, тлумачили; таке значення англійського spell: читати, по складах, французького

- 255 -


(З німецького) espeler, epeler, з старим додатковим значенням: пояснювати; в голландському: читати по складах, збирати їх і - пояснювати, тлумачити; може бути, і сучасне значення цього слова: віщати, передбачати відноситься до переживання обрядового акту; зі староанглийским anspell: conjectura.

У колі обрядового акту утримує нас Шекспір, відкриваючи і нові точки зору: у нього spell - магічне дійство, формула чарівництва, чари, і це значення, очевидно, древнє, утрималося в мові, підтримане північними паралелями <...>, вказу <ющими > на обрядову, замовні або гадальні формулу: мудрі чари. Узагальнення вийшло від цього поняття до значення мови, бесіди; в інших випадках воно здавна розвинулося при словах, мабуть стоять поза матеріальних умов обряду: північне ljцd = Lied в старому мовою переважно пісні чар; galdr від gala = співати

- Замовні, знахарського формула, знахарство; слав, ба1Дті не тільки р'веЬеобш,
fabulari <гр. лат. - Казати>, а й incantare <лат. - Чаклувати>.

Решта німецькі відображення spel'я стоять вже на точці зору узагальнення; втрималася пам'ять про оповіді, вона-то і піддавалася різним змінам. У староверхненемецком spel - мова, розповідь, парабола, байка; <...>. У среднеанглийском spel = розповідь, повчання, невелика повість; йдеться і про вчиненні "Отче наш". У середньоверхньонімецькій spelen - розповідати, розмовляти, spel - розповідь, казка, балаканина, плітка, пізніше літературний рід, розповідь повчального змісту: bоspel з XVI століття Beispiel <ньому. - Приклад>.

Чи не до літературного роду, а до форм скоморошьего і співочого оповіді призводить нас історія іншого слова: гот. hlauts = ккцрод, англосакс, hlot, сівши. hlutr, др.-верхн.-ньому. lфz, жереб. На півночі гадати намічали, надрізали свої жеребьи (skera, marka hluti), кидали їх в підлозі сукні, виймає їх третя особа. Hlutir <жеребами> звалися також талісмани, що зображували, звичайно; людські фігури, їх носили на собі, і з ними з'єднана була ідея долі, долі: чий <жереб> куди потрапить, там бути і його господареві. Обидва значення: мовлення по жеребьевим паличок і талісмана відбилися, можливо, в кобольд431 німецьких скоморохів, яких вони показували з-під плаща, щоб розсмішити глядачів, і в їх loterholz'e: він служив їм для якихось блазнівських або знахарських витівок, може бути, для сказиванія? <Беккел'> порівнює з ним бирки сліпих співаків в Бретані, по нарізу яких вони пригадують порядок викладу, і уявляє собі такий же роль pdfido <; 'а, жезла, відмітної ознаки рапсодов *. До традиційного сліпому Гомеру йшло б таке саме уявлення, підтримане Пиндаром (< "Гомер казав по жезлу"

- "Третя истмийских ода". 55>) але не всі ж рапсоди були сліпими, і значення
співочого жезла було, очевидно, інше. Музи вручили лаврову гілку-жезл
Гесіоду (< "Теогонія">, спочатку); при співі

* Deutsche Volkslieder aus Oberhessen. Marburg, 1885. S. CLXXIL>

застільних сколий така гілка переходила з рук одного співака до іншого; так міг чергуватися і <жезл> при амебейном виконанні епічних пісень.

Runa, spel, siggwan, loterholz привели нас до обрядовому моменту гаданья; північне сказання про походження напою, який повідомляв поетичний дар, прив'язується, на мою думку, до іншого обрядовому ж акту: родового замирення, віри, яку розпивають спільно. Легенда нашарувалася сторонніми рисами, але основні риси носять сліди певного побутового походження. Розповідається, що після довгої суперечки Аси і Вани уклали між собою мир; закріпився він образно, як змішанням крові відбувалося і відбувається ще прийняття в рід і союз побратимства. Ворогували приступили до одного судині і змішали в ньому свою слину, з якої і створили <квасір>, премудрих і розумних з усіх створінь. Він далеко ходив по світу, наставляв людей, поки два дверга, <Фьялар і Галар>, не вбили його. Його кров вони спустили в дві посудини, <Бодня і Сон>, і котел <Одрёрір>, домісили туди меду: вийшов дорогоцінний напій - мед, який повідомляв кожному, хто його скуштував, дар поезії і мудрості. Велетень <Суттунг> примусив двергов віддати йому цей мед, як виру за вбивство його батька, заховав його в <Хнітбьёрге>, а берегинею поставив дочку свою, <Гуннлёд>. Один проник в гору, прийнявши образ змії (хробака?), І провів три ночі з дівчиною, яка обіцяла йому за те три ковтки меду; в три прийоми він спорожнив усі три посудини і пустився в зворотний шлях в образі орла. Суттунг погнався за ним, також обернувшись орлом, але один з яких раніше його добрався до Асгарда, де вирвав з себе напій в судини, підставлені асами. Мед він дарував Асам і поетам; звідти різноманітні найменування поезії, дару пісні: кров квасір, винахід (fundr), напій Одіна, хвиля <Бодна>, кубок (fyllr) <Сона>, словесне насіння <Сона> (ordasad Sonar) 432.

Початок розповіді переносить нас на грунт стародавнього обряду: справляється світова змішанням слини і крові (сюди відноситься кров квасір), причому беруть участь пили і співали. <Квасір> (запозичене слово?) Відноситься, ймовірно, до vк' | з: квасити, заквашувати; слина і мед грають ту ж роль, як у фінській руно про винахід пива. Пісня викликана хмільним напоєм, і тим і іншим закріплювалося обрядове дійство замирення. Перед нами все моменти, які зійшлися в освіті міфу про походження меду і пісні; деякі з власних імен вказують на кожен з них окремо. Нагадаємо ще <Бодня> = бочка (по іншому поясненню: oblatio <лат. - Приношення>), <Сон », назва іншої посудини = віра, примирення reconciliatio433. Старосеверний обряд віри (sonar-blot) відбувався в навечір'я Різдва: заколювали вепр (sonar-goltr) на його гриву покладали руки і вимовляли клятви за кубком <Браги> (bragar-full); при цьому ворожили, ймовірно, по шматках згорнулася крові; звідти інше значення sonar-blot: пророцтво. Кубок <Браги> пили і при інших обрядових дійствах: на похороні, весіллях; , дар Одіна скальд, - поезія; ми побачимо, як відокремився згодом і особливий бог поезії - <Браги ».

с) Обрядова пісня зі мною не сталося, вона - успадковане знання; віщий співак, власне, знає: церковнославянское в'шть - peritus - <обізнана>, в'дь - saga (Словінська veљca - те саме), церковнослов'янська (сербська) в'штіца - maga; сл. ще одну з етимології, запропонованих до vates: vvat = знати, помічати, розуміти434. Пісня - знання, а знання - сила: змова обрядового співака, жерця, примушує богів проявити себе, подіяти; він має влади над ними, його помахом кориться природа. Така дія водійського гімну на божество, пізніше молитва буддійського риши; до крайності доведено цей погляд в індійському поданні, що жрець древнє світу і що світ створений культом, як і друїди стверджували про себе, що вони створили небо і землю і море, сонце і місяць. Перші п'ять з індійських мелодій (Rangs, Rangenes) вийшли з голови бога Mahades, їх виконання викликало ніч і дощ, повінь і пожежа і т. П.

З грецькими легендами ми переходимо на менш хиткий грунт: оповіді про Амфионе, під пісню якого каміння самі собою складалися в стіну435, Про Орфея, за яким слідували скелі і дерева і дикі звірі436, Про Марсі і орле Зевса, приспаних звуками кіфари, - вводять нас в численний ряд сказань про вплив пісні, музики, в яких старі уявлення про їх чарівному, непереборному вплив, що нагадує силу змови, чергуються з естетичними, часом переходячи в комічний шарж. <Антонін Ліберал> так розповідає, слідуючи Никандру437, Про прении муз з дочками Піерію на Геліконі: при співі муз зупинилися небо і зірки, моря і річки; сам Гелікон, сповнений веселощів, виріс в небо, поки не зупинив його, по велінню Посейдона, Пегас438, Вдаривши копитом в його вершину. Староірландському поемі про вбивство синів <Уснех>, коли грав <Нойс>, корови і жінки давали втричі більше молока; всі, хто почув його відчували невимовна насолода 438<...>.

Пісня ГОРАНТ в "Гудрун" діє чарівно на хворих і здорових, хто почує її, прітіхает, і звірі, і змії, і риби <...>

Пісня ГОРАНТ стала типової, коли говорили про чарівний впли янии пісні, називали її. <...> 440.

Хто не згадає з цього приводу танець морського царя, коли грає Садко (рибні. I, 369; Кир. V, 39), чарівну дію гуслей-самогуди в народних казках <...>? Бозі441 грає на весіллі своєї дружини, як Добриня скоморох; у Бозі кілька чудових, але і страшних мелодій; у Дагда442 їх три. В "Гудрун" Горант приваблює красуню піснею, і йдеться про три «тонці"; у Добрині три награвання *; найбільш поетичну паралель представляє наступна Якутська:

"Є три пісні, які виросли з одного кореня, точно три гілки одного дерева. Є гілка людської душі, гілка людського бога і пісня диявольського дихання. Від останньої щось і сохнуть дерева". коли співав

 * Про них див. Додаток до цієї чолі.

- 258 -


якутський співак Артемон, з жінками траплялися істерики, чоловіки, зачаровані, знесилені, не могли піти, точно маленькі діти. Від його співу сохли дерева і люди втрачали розум, - позначається переказ. "Є пісні до того чарівні, - йдеться в іншому афоризмі, - що ними порушується порядок ... Хороший співак кращих своїх пісень задарма не співає друзям, людям, яких любить. Ці пісні вносять в життя розлад". Хороший співак не може не співати, у нього завжди на душі пісня; якщо йому не співати - думки у нього плутаються, в грудях томит, все щось не клеїться; заспіває ~ -растревожіт духів. І він буває нещасливий, сплачується за свою "силу" щастям.

Багато розвинений цей мотив в фінської народної поезії, пробігаючи всі стадії розвитку: від космічного впливу пісні до сентиментально-психологічного. Перше могло бути колись об'єктом вірування, тепер воно переживається в формулах стилю. "Коли співав мій батько, - йдеться в одній пісні, - піт капав з волосся, поля коливалися в своїх межах, земля тремтіла в своїх членах; сонце і місяць зупинялися, щоб послухати Віпунена443, Сузір'я Колісниця, щоб у нього повчитися, води і хвилі сповільнювали свій біг ".

Вейнемейнен присипляє своєю грою народ Похьола444, Вейнемейнен, деміург фінських вірувань, творець пісні, творець кантеле. Коли він зробив його з зубів щуки з струнами з кінського волоса Хіізі, ніхто не був в змозі зіграти на ньому, як слід, один лише Вейнемейнен. <...> "Заграв старий Вейнемейнен, і чудово зазвучали струни під його майстерними перстами. Пролунали ніжні сріблясті звуки і понеслися далеко за околиці. Це була така пісня радості і веселощів, що жодна жива істота не могло утриматися, щоб не поспішити послухати божественного співака. <...> Так два дня грав Вейнемейнен; не тільки юнаки, діти і жінки, глибоко зворушені його піснями, плакали від розчулення, але навіть старі, чоловіки і хоробрі витязі не могли втриматися від сліз. Рясні сльози текли з очей Вейнемейнен, <...> і канули на морське дно. Там вони звернулися в перлини, які дістає з дна сінекрилая качка ".

Текст наведено по "Калевале", складеної Леннротом, а відомо, що він розумів роль діасковаста, як розуміє її народний співак: дещо могло бути додано з матеріалу народної ж пісні, дещо додумано, як, наприклад, епізод про слезах- перлини. Естонські пісні про походження пісні і Kannel -кантеле не зазнали такого втілення. Вони кажуть, що для Kannel вжита була щелепу гігантського лосося, зуби щуки, як кілки, волосся молодої дівчини, як струни. По одному переказами Вейнемейнен спустився на соборну гору (близько Дерпта), де всі тварі чекали його, щоб повчитися "святкового мови", т. Е. Пісні. Запанувала тиша, всі звернулися в слух. Але не всі істоти однаково засвоїли цей спів: дерева помітили лише шум хвиль, що рухалися, при якому сходить божественний герой, і стали видавати тільки шелест; річка Ембах навчилася дзюрчати; вітер видавав різкі звуки, з звірів - одних вразив скрип кілків, інших - дзвін струн; півчі пташки, особливо соловей і жайворонок, перейняли прелюдію; всіх менше отримали

- 259 -


на свою частку риби, висунувшись з води голову тільки по вуха - вони навчилися рухати ротом і залишилися на століття безмовними. Людина ж засвоїв собі все, від того і пісня його доходить до глибини душі і житла богів445.

За іншим переказом, записаному у псковських православних естів, kannel влаштував сам Jumal = бог; розповідь про те прилаштувався до великого циклу дуалістичних повір'їв про світобудову *. <...>.

Сила пісні, яку іноді важко відокремити від чар мелодії, стала загальним місцем європейських балад і казок, дає їм мотиви, служить розв'язки. В англійській баладі < "Гласгеріон"> про героя говориться, що він зробив небачене: звуками арфи виманив рибу з води, витягнув воду з каменю, молоко з дівочих грудей, що підломився міст, зупинилася річка і лев прислухався в захопленні. Так і в іспанській пісні: співає рибалка на палубі, і засипають морські хвилі, вітер звернувся в слух, риби тягнуться з глибини, і з щогли слухають пташки.

Одне з звичайних приурочене цього мотиву - до любові: пісня захоплює. У старофранцузском "Lai d'Ignaurіs" < "Ле про Іньоресе"> герой закохує в себе своїм співом дванадцять дружин дванадцяти бретонских лицарів; в шведських баладах таким засобом залучення та спокуси користується морської демон; подібні мотиви зустрічаються в англійській і голландській народних піснях. У німецькій розбійник піснею виманює царівну із замку, і вона біжить з ним в темний ліс; в французької так заманюють розбійники дівчину на корабель. Або чари пісні і любові виходять від дівчини: в старих датської та шведської баладах лицаря <Тинне> захопила на полюванні <Ульфва>, дочка дверга, і причаровує його до себе звуками арфи: все в природі прислухається в захопленні, звірі і людина, рослини і квіти; лісові звірі не рушають з місця, птиці забули свої пісні, сизий сокіл спочиває на крилах, риба призупинилася, поля прикрасили квітами і все позеленіло. Лицар пришпорює коня, але кінь не може рушити, і <Тинне> сходить з нього точно в чаду, зачарований, йде благати красуню про кохання. Недарма в середньовічній Німеччині про чарівної мелодії скрипаля говорили, що це Лейх, пісня ельфів446 Albleich.

Часом така пісня раздчется від імені в'язня: в німецькій він так співає, що птахи зупиняються в повітрі, діти засинають в колисці, а пажі королеви не можуть зрушити з місця, точно їх зачарували. У іспансько-португальському романсі <Реджинальд> накликав на себе опалу; мати просить його заспівати ту саму пісню, яку співав колись його батько в Іванову ніч. Король чує співака і, зворушений піснею, посилає дочку провідати, хто це співає, точно ангели в небі або морські сирени. Дізнаються, що це <Реджинальд>, і він прощений.

 * Див .: <Веселовський А. н.> Розвідки у сфері російського духовного вірша Х1; <Там же. СПб., 1891. Т. 53-> ХХ.

- 260 -


На обрядової ступеня розвитку ми зустріли б замість всього цього серйозну кантилену - змова, замість балади про лицаря <Гінне> - присушка: В печі вогонь горить і тлить дрова, так би тліло серце у такого-то.

d) Звідки береться пісня у співака? Його пісня-змова владна над богами, і ми бачили, до якої міри самосвідомості доходили в цьому відношенні індуські жерці і друїди Ірландії. А тим часом дар піснеспіви і нероздільний з ним дар музики сходить на них звідкись згори, від тих самих сил, на які вони намагалися впливати, від богів. Вони посилають пісню кожен своєму служителю: вёотд аоЩ, aoi8r \ веажеащ, бёожгд <Божественна пісня, божественний співак>; богам, міфічним героям приписується винахід музичних інструментів. Виділення особливого бога, який відає пісню, згодом - поезію, повинно було супроводжувати розкладанню обрядового акту по шляхах культу і професійної пісні. Північноамериканські індійці говорять, що їх жнивні пісні дані їм "великим чоловіком, що вгорі"; подібні уявлення існують у тубільців Мексики і Юкатана; латишам пісню приносить Лайма, в християнській заміні - Маря.

Пісню, співаю, яка вона є,

Вона не мною складена,

Її написала матінка,

Коли я спала (спав) в колисці,

І матінка не знала б,

Якби Лайміня їй не сказала. <...>

"Я можу заспівати будь-яку пісню", - говорить кара-киргизький <акин> (співак), - "бог послав мені в серце дар пісень, так що мені шукати нічого: ні однієї з моїх пісень я не вивчив, все вийшло з мене, з нутра ".

Міфологічний образ Вуотана - Одіна виробився поступово: на півночі йому приписували винахід рун, викрадення меду, який повідомляє дар пісень; він FimbulPulr, глава, начальник, заступник Pulir <казок>; він - батько саги; одне з пояснень його епічного прізвиська Gantr; sermones serens <сеющий мови>. Пізніше, в пору вікінгів, коли тип Одіна отримав войовничий характер, його стали представляти володарем, королем; у нього палац, дружина, а в дружини - співак; Не один тепер значний пісні, а <Браги>; один з епітетів Одіна (англосакс, brego - princeps <ватажок>; сівши. bragnar = герої, люди) відвернений від нього і став самостійним: він служитель Одіна, прикраса його столу, співак богів, бог поезії. Ми знаємо обрядове значення bragarfullr; тепер bragr - поезія.

Подібний процес відбувся на грецькому ґрунті. Давнє уявлення Аполлона було різнобічне, змішане з утримання та різноманітності атрибутів; згодом з цього синкретизму виступають ясніше типи бога світла і сонця (Аполлон -Феб) і Аполлона, збройного кіфарою або лірою, яку винайшов Гермес, він же забезпечив сім'ю струнами: Аполлона Мусагета. Муза, пізніше Музи також вийшли з подібного

- 261 -


ж синкретизму і примкнули до культу Аполлона; від Муз і Аполлона пішли Аеди і кифариста, - каже Гееіод; Орфей і Лін - сини Калліопи447 ; музи надихають гомерівського співака, Демодока:

Муза його при народженні злом і добром обдарувала: Очі затьмарила його, дарувала за те пеенопенье.

Вона, дочка Дня, "вселяє співакові проголосити про вождів знаменитих", навчила його співу; але разом з нею є Феб і боги взагалі: залишок давнішого, що не спеціалізованого уявлення. Демодок "дар пісень прийняв від богів", божественним співом боги його обдарували; я не від себе співаю, бог вселив мені пісні L були, каже Фемій ( "Одіссея", X, 347 - 348). Телемах просить мати не перешкоджати Фемію співати, "що в його пробуджується серце"; винні в пісні не співаки, а Зевс, який посилає її; Фемію доля (???????) співати про нещасну долю Данаєв ( "Одіссея", I, 345 слід.).

Навіювання, передача пісні розумілися спочатку реально, в рівень з уявленнями, що змішання крові встановлює родовий зв'язок, що з'їсти серце ворога значить переселити в себе його хоробрість. Залишки такого роду ідей можна простежити аж до теорії натхнення. Дар пісень повідомляється чудесним напоєм. Ми знаємо значення обрядового <квасір>; індійський Сома448 також належить обряду: він творець піснеспівів, а й творець неба і землі, Агні і Сури, Індри і Вішну449, Що відповідає індійському віруванням про деміургічною силі жрецької молитви. "Вас, про Ашвини, закликав гучними піснями до пиття Соми співак Атри, кличу і я", йдеться в одному гімні "Рігведи". Я тільки нагадаю грецьку Іппокрену на Геліконі і касталийский джерело на Парнасі з їх відносинами до музам і Аполлону450. Дарунки Діоніса також входять в цей зв'язок: Есхіла називали його товаришем, сам бог явився йому і присвятив в трагічні поети; розповідали, що він творив несвідомо в чаду вина.

Поезія, дар слова - харчі, щось вкладають з боку механічно. Музи виливають чудову росу на уста володарів, яких вони стягнули з колиски, і з їхніх вуст виходять слова, солодкі, що мед (<Гесіод, "Теогонія"> 84 слід.). Роман451 став співця, з'ївши хартію, яку в сновидінні подала йому Богородиця. Архангел Гавриїл з'явився до Магомета і, вийнявши серце, вклав нового до Хартії, на якій написана була суть Корану. <...>.

В інших оповіданнях механічне перенесення замінено наказом, дотиком; така легенда про Кедмоне452, Про Євфимії Іберії:453 в Константинополі він забув грузинську мову; під час хвороби з'явилася йому Богородиця, "Чому ти так плачеш?", - запитує вона його. - "Я дуже хворий, стара цариця". - "Встань і говори по-грузинськи, бо ти одужаєш". - Він встав і почав говорити з красномовством Гомера. Подібне розповідається про турк <ме> нском поета <Махдуна-Кулі>454, Якого шанують святих, його писання богонатхненними. Одного разу,

- 262 -


коли він заснув на своєму копі, він побачив себе в Мецці, ніби він сидить між пророком і першим халіфом. Став він озиратися і побачив Омара, покровителя турк <ме> нов, який покликав його до себе, благословив і торкнувся його чола. З тих пір <Махдуна-Кулі> став поетом.

За абіссінським переказом, Св. Дух з'явився св. Яред у вигляді голуба і наставив його в читанні, письмі та музиці.

Ідеї ??долі, долі, унаследуемой в роді від покоління до покоління, виражаються матеріальним чином зв'язку *. Дар пісень, музики переходив таким же шляхом. За хорватському повір'ям, щоп'ятниці перед новим місяцем з неба спускається вила455, Сідає на дерево, з нею дві жінки, інші стоять навколо і прядуть. Мудрі настанови повідомляються їм матеріально; інше значення не має та межа, що, поки вила каже, все слухачки внизу і вгорі з'єднані між собою одною ниткою пряжі. Пісня "ткется", як тчеться доля.

нарешті, передача духу, одержимість чужим духом повідомляють дар пісні, що входить в ряд поширених уявлень про одержимість пророків, корибантов4 , Людей, переслідуваних Ерін і т. П. Австралійський співак отримує цей дар уві сні від духу померлого, звичайно родича: у греків поети одержимі німфами, духом німф ???????????; муза одного кореня з ?????, ?????? <Манія>. Це основа вчення про натхненні, про ентузіазмі; він годився для стародавнього розвитку своєї не матеріальні матеріальністю. Платон привів це вчення в систему, з тих пір поети повторювали його на всі лади, естетики тлумачили. З чотирьох пологів захоплення, ?????, один виходить з муз, - говорить Платон. "Хто без манії, вселяється музами, приходить до брам поезії, думаючи, що мистецтвом (?? ??????) з нього зробиться хороший поет, той ніколи не досягне досконалості, і поезія його, як поезія розумного (??? ????????????), буде відрізнятися від поезії шаліючих "(" Федр ")457. "Як ланцюг залізних кілець запозичує свою силу від магніту, так музи посилають натхнення співакам, які повідомляють його іншим, і так складається ланцюг людей натхненних (<...>). В насправді не мистецтвом, але ентузіазмом і натхненням великі епічні поети складають свої ... твори. Славні лірики також, подібно людям, схвильований божевіллям корибантов, танцюють у нестямі, не залишаються в розумі своєму, коли творять витончені співи: як скоро увійшли вони в лад гармонії і ритму, то сповнені божевіллям, ходять захопленням, подібно захоплення вакханок, які під час захвату черпають в річках молоко і мед, чого не буває з ними в спокійному настрої. в душі ліричних поетів справді відбувається те, чим вони хваляться. вони кажуть нам, що черпають в медових джерелах, літають подібно бджолам по садам і долинах муз і в них збирають пісні, які нам співають. Вони кажуть правду. Поет, справді, істота легке, крилатий і святе, він може творити

 * Див .: <Веселовський А. н> Розвідки <в області російського духовного вірша // Збірник / імп. Академії наук. ОРЯС. СПб., 1890. Т. 46> XIII. С. 208 слід.

- 263 -


тоді тільки, коли обіймає його захоплення, коли він вийде з себе і розум покине його; поки він при ньому, людина не здатна творити все і говорити пророцтва. Поет, за жеребом божу, встигає лише в тому роді, до якого муза його закликає (в дифірамби, похвальною оді, танцювальної пісні, епосі, ямбах), і всі будуть слабкі у всякій іншій, тому що їх вселяє мистецтво, а не божественна сила . Якби мистецтвом вони вміли творити, вони могли б встигнути в різних родах. А мета, з огляду на якій бог, от'емля у них сенс, вживає їх, як своїх служителів, нарівні з пророками і ворожками, та, щоб, слухаючи їм, ми пізнавали, що не самі собою вони говорять нам речі дивні, бо вони поза свого розуму , а що через них нам глаголить сам бог "(" Іон ") 458.

Поети засвоїли цю теорію, то побряківая її формулами, як загальним місцем, то переймаючись нею до самопочуття, виплоджуючи нові образи:

Убогому співати не важка була праця,

А пісня йому не в хвалу і не в суд,

Зане він над нею не вільний.

Вона, як річка під час повені, сильна,

Як РОСНО ніч, благотворна,

Тепла, як запашна в травні весна,

Як сонце, Привітне, як буря, грізна,

Як люта смерть, необорний.

Охоплений нею не може мовчати,

Він раб йому чужого духу,

Вожглась йому в груди натхнення друк,

Неволею иль волею - він повинен вести мовлення,

Що чує підвладне вухо 459.

Два течії і, разом, два визначення з'ясувалися нам в праісторії поезії до тієї пори, коли її розуміють вже як мистецтво і особистий акт. До першого прийшли ірландські філи, підкресливши ідею праці і засвоєння перекази, що не всякому дається: в родоводі філа є і Знання і Велика Наука, Роздуми і Просвітництво і батько поета - Мистецтво. Друге визначення, призначений усвідомити особливості особистого поетичного процесу, по суті принижує його, переносячи його поза особистості: теорія натхнення недалеко пішла від уявлень поезії напоєм і їжею. Поет одержимий "чужим духом" (Натхнення, одержаніё); він його раб, не володіє своїм розумом, божеволіє, як корибанти (Безумство). Це так само мало пояснює природу того, що ми називаємо творчістю, як запевнення фінського співака, що свої пісні він підібрав на дорозі, змітав з кущів, що йому їх навіяли вітри; як гетівського "Ich singe, wie der Vogel singt" < "Я співаю, як співає птах">. Зрозуміло, образ одержимості давно перестав відчуватися реально, але він надовго затьмарив розуміння особистого психологічного процесу, властивого всім нам, потенцированного у поетів, у яких

- 264 -


... Швидкий холод натхнення Влас Підіймає на чолі (Пушкін)

Пушкіну знайоме і натхнення, і Муза, "повірниця чарівної старовини", і демон, який володів його іграми і дозвіллям:

За мною всюди він літав, Мені звуки дивні шепотів;

і натхнення поезії:

І пробуджується поезія в мені, Душа соромиться ліричним хвилюванням, Трепещет, і звучить, і шукає, як уві сні, Вилити, нарешті, вільним про явище.

Але коли він намагався усвідомити самому собі сутність того, що в ньому відбувалося, він забував поетичні образи і, вимикаючи з поняття натхнення помилково-класичну категорію "захоплення", пред'являв поетові вимоги праці, роботи думки. "Натхнення? - Говорив він. - Є схильність душі до жівейшему прийняття вражень, слідчо, до швидкого міркуванню понять, що й сприяє поясненню оних <...> Восторг виключає спокій, необхідна умова прекрасного. Захват не передбачає сили розуму, котра володіє частини в їх відношенні до цілого. Восторг нетривалий, непостійний, слідчо, не в силі произвесть справжнє, велике досконалість <...> Гомер незрівнянно вищий Пиндара; ода <...> стоїть на нижчих ступенях поем <...> О так виключає постійну працю, без якого немає істинно великого "460. "Борис Годунов" - плід натхнення і праці: "писана мною в строгій самоті, вдалині охолоджуючого світла, плід постійного праці, трагедія ця доставила мені все, чим письменнику насолодитися дозволено: живе натхненне заняття, внутрішнє переконання, що мною вжиті були всі зусилля"461

Мій норовливий геній

Пізнав і тихий працю і спрагу роздумів ...

Вчуся утримувати увагу довгих дум.

Я знав і працю и натхнення,

І солодко мені було жарких дум

Відокремлене волненье.

Вивчити загальні процеси цього хвилювання - завдання психології; особливості і причини їх особистого вираження вислизають від теорії клімату,

- 265 -


вродженості і середовища <...>; музи і натхнення звільнені в арсенал старих формул, нічого не значущих, але служили поколінням дня "вільного виявлення" їх поетичних дум. З таких формул полягає весь наш поетична мова; в цьому інтерес його вивчення.

наспіви Добрими (Додаток)

До матеріалів, повідомленими вище для характеристики сили пісні, я залучив і наспіви Добрині. Це вимагає пояснення і поставить кілька запитань про мотиви, які увійшли до складу билини "про Добриню у від'їзді".

Їдучи, Добриня замовляє дружині - чекати його стільки-то років, а потім нехай виходить заміж, тільки не за брата названого, Альошу Поповича. У невеликій групі билин дружина просто не дочекалася і готова вийти за Альошу (Гильф. № 23, 26, 33, 36), що не послухала чоловікова наказу - почекати, поки голуб з голубкою не повідомили її про його смерті, або його кінь не прибіжить на двір (Гильф. № 80). В одному переказі (Гильф. № 168) дружина вирішується вийти заміж, отримавши помилкову звістку про смерть Добрині, але не від Альоші, як в більшості варіантів, що зображують його зрадником; в західних паралелях до нашого сюжету йдеться про зрадника, що повідомляє саме таку підступну звістку і домагається руку вдови.

На весілля своєї дружини з Альошею є Добриня в личині блазня і співає, натякаючи на себе. Здогадується дружина (Гильф. № 215, 222, 228, 306), присутні на бенкеті (Гильф. № 5: що приїхав "видалий російський богатир"; № 107: видно Добриня повернувся, "не бути нам на бенкеті нікому живим"; № 290: "які на бенкеті догадалісе, А з заздалегідь з бенкеті убіралісе"; їв. № 292), або сам Володимир (Гильф. № 65). Але ця здогадка не приводить безпосередньо до визнання: воно відбувається, коли Добриня опустив свій перстень в кубок з вином. Зауважимо, що в піснях і казках типу "чоловіка на весіллі дружини", де він є співаком або грець (північна балада про Торі, німецька про Мёрінгере), впізнання також призводить не піснею, а кільцем, або за грою в шахи, як, навпаки , в моравському варіанті у <Сушила>, 131, в сербських піснях про Марка і Іллі, в польській про пане Думброве і казці про Ашик-Кериб розв'язкою дії служить пісня, що не перстень. Можливий питання: чи не є здогад по пісні і визнання по кільцю накопиченням однозначащіх мотивів? № 215 Гильф. приводить їх в зв'язок, один як би психологічно підготовляє інший: дружина чує пісню, здогадується і сама подає чоловікові кубок, в який він і опускає кільце.

Про що ж співав Добриня? В одній билині (рибні. I, 132) говориться, що він був у Царьградд, коли отримав звістку про другий шлюб дружини; в інший (Гильф. С. 1018), що він стояв три роки під Царгородом, три роки під Єрусалимом. Чи було так розказано в древніх про нього билинах, або го-

- 266 -


роду ці потрапили в нинішній їх склад з напевок, награвань Добрині, вже встигли звернутися в формулу, - ми не знаємо. Зміст награвань визначено їх метою: дати зрозуміти, хто такий зайда скоморох. Він співатиме про Царгороді, а потім і про Київ, де він, очевидно, у себе вдома, всіх знає:

А грає то Добриня до Києва і А на виграш бере і в Царі-гради, А від старого та всіх до малого А повиіграл поіменно. (Гильф. №5)

або:

Грав він в Цариграді, А на виграш бере все в Києві (Кир. II, 37)

Або є троїстість: Царгород, Єрусалим, Київ; в зв'язку з Києвом "походеньки" Добрині; іноді вони і стоять замість Києва; саме київські одкровення і повинні були змусити здогадатися, що приїжджий не хто інший, як Добриня. Ця троїстість награвання полюбилася, стала формулою, яка розвивалася і спотворювалася:

Ен ігрища грав від Царяграда, Інше грав від Еросоліма, Третє грав від Києва І пригоди вигравав Добринині. (Гильф. № 209; пор. № 292)

Або: від Києва до Царгорода, від Царгорода до Ёросаліму, з Еросаліма до землі Сорочинському (Гильф. № 80); струночку грає від синя моря, Іншу грає від Царяграда, а третій від Еросаліма, А все похожденьіцо Добринюшкіно (Гильф. № 306);

Перший раз грав від Царяграда, Інший раз грав від Єрусалиму, Третій раз став наігриваті, Своє пригода рассказиваті. (Рибні. III, 16)

Далі є вже спотворення: Він з кеев грав все до Новаграда, А і з Новаграда все до Києва (Гильф. № 43); Тонци повів від Новаграда, Інші повів від Царяграда (Гильф. № 65); Ен першу квитанцію (струну) налагодив з граду з Києва, Ен іншу налагодив з Чернігова, Ен адже, третина з Кам'яної Москви (Гильф. № 207).

- 267-


Формула полюбилася, приладнав до гри Ставра, Солов'я Будимировича, Садка; в билині про викрадення Соломоновой дружини радиться поставити на корабель Гусельников,

Щоб самі і гуділи і Тонци вели, Тонци то вели б з Царяграда, Втіхи то були Єрусалиму, Відспівували розум-розум в буйної голові.

Мається на увазі чарівну дію пісні, мелодії, що захоплюється до любові нестримно, проти волі. З такими мотивами ми познайомилися вище.

Яке значення мали наспіви Добрині крім цілей не вчинила або неповного визнання? Про вплив Добриніної пісні говорять: "все на бенкеті притихли, сидять", або "задумалися, ігри прізаслухалісь"; такої гри "на світі не чувано, на білому гри не бачено". Але є і більш рельєфні вираження вражень: Добриня грає спочатку "по унильнему, по умільнёму", і все прізаслушалісь; потім заграв по веселому: "як всі вони тут так расскакалісе, як всі вони затим адже расплясалісе". (Гильф. № 49). Таке вплив гри в сазі про Бозі; пісня Добрині діє і того страшніше: по одному варіанту, коли він заграв, "все на бенкеті озирнувся, все на бенкеті ужахнуліся "; зауважимо, що по одному переказу (Гильф. № 80) в Добринін цибулю, "в тупий кінець", введені були гуселишкі яровчати і що когд


I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 1 сторінка | I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 2 сторінка | I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 3 сторінка | I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 4 сторінка | I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 5 сторінка | I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 6 сторінка | I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 7 сторінка | I. Синкретизм найдавнішої поезії і початку диференціації поетичних 8 сторінка | Lt; II> Поетика сюжетів Введення | Про метод і завдання історії літератури як науки |

© um.co.ua - учбові матеріали та реферати