Головна

III. Основні етапи виконання курсової роботи

Весь період виконання шрифтової композиції підрозділяється на етапи: 1 етап - Вибір теми завдання і робота над начерками; 2 етап - Робота в малому масштабі (А-4, А-5) над клаузурою композиції; 3 етап - Робота над фор-ескізом в форматі А-3; 4 етап - Виконання ескізу в масштабі підрамника; 5 етап - Подача курсової роботи.

клаузура - Аудиторне заняття, яке виконує протягом двох годин за обраним завданням в «закритому» приміщенні, тобто без перерви та виходу з кімнати.

Результати виконання клаузури обговорюються з викладачем. При отриманні позитивної оцінки результатів, студент переходить до виконання фор-ескізу в форматі А-3.

Виконання 4 і 5 етапів - закінчення ескізу і курсової роботи - завершується колективної подачею підрамників, з яких організовується експозиція для оцінки кожної роботи і загального перегляду. Оцінка проставляється в 10-бальною системою в правому верхньому куті, у правому нижньому кутку вказується група і прізвище студента.

1 етап - один тиждень (два аудиторних заняття). Вибір теми, пошук і підбір аналогів, виконання клаузури - ескізу майбутньої композиції. Заняття проводиться в учбовій аудиторії. Графічний пошук композиції здійснюється на аркушах паперу для ескізів формату А-5.

На даному етапі студент самостійно вибирає тему курсової роботи. Бажано кілька варіантів, але не менше двох. Вся підготовча робота проводиться поза аудиторних занять. Вибрані варіанти виписуються на аркуші паперу або записуються в блокнот, ілюструються фотографіями або ксерокопіями архітектурного об'єкта. На заняттях в аудиторії вони обговорюються з викладачем. Спільно приймаються рішення по найбільш прийнятним варіантів, над якими студент починає працювати на стадії форескіза в форматі А-6 або А-5.

На маленькому форматі (А-6) менше візуальних відволікань. Увага максимально концентрується на малюнку. Очі практично нерухомі (кут зору в межах 1-2о), Руху руки слідують за розвитком думки. Штрих короткий, конкретний, узагальнений. Другорядна інформація гранично мінімальна.

Тут важливо для студента засвоїти методику творчої роботи з олівцем в руці. Необхідно навчитися передавати всі свої думки, сумніви, бажання на папері у вигляді замальовок, коротких записів. За допомогою графічного мови, більш конкретного і ємного за інформацією, ніж вербальна (словесна) форма, швидше знаходиться потрібне рішення. Користуватися гумкою або посилено виправляти олівцем вже намальоване небажано. Гумкою можна випадково прибрати потрібну інформацію і втратити послідовність міркувань, дуже важливих на початковому етапі. Посилена робота олівцем ускладнює «прочитання» малюнка. В результаті у студента і викладача втрачається можливість відстежувати розвиток творчого мислення. Ця обставина, в свою чергу, гальмує творчий процес, оскільки заважає аналітичної дослідній роботі, пов'язаної з аналізом і синтезом вихідної інформації.

Застосування кольорового паперу, кольорових олівців або фарб на першому етапі небажано. Колір прикрашає композицію, створює ілюзію успішного вирішення і відволікає від вдумливого ставлення до ескізу. Скористатися кольором можна тільки за порадою викладача і в разі, коли є відповідна довузівська підготовка.

2 етап - один тиждень (два аудиторних заняття). Розгляд та обговорення зі студентом обраної теми і варіантів композицій, представлених в клаузур. Перехід на більший формат (А-4) і виконання форескіза.

Початковий період в архітектурному проектуванні є найбільш відповідальним. Від того, наскільки буде плідним початок, залежить весь подальший хід успішної планомірної роботи. При переході на більший формат (А-4, А-3 і ін.) Доцільно використання тонкої напівпрозорої паперу або олівцем кальки (матовою). Це знижує трудовитрати і підвищує ефективність роботи. Тонкий папір дозволяє зберігати в ескізах ті ділянки, які можуть бути віднесені до вдалим, і коригувати або повністю замінювати тільки ті, які віднесені до невдалих з тих чи інших причин. Використання олівців зі стрижнями середньої та м'якої твердості, також позитивно відбиваються на результатах ескізування. Вони допомагають домагатися необхідної глибини і об'ємності штриха, що позитивно відбивається на художніх якостях зображення.

На другому етапі в форматі А-4 можливе застосування кольору і пошуку потрібного колориту. З метою скорочення обсягу роботи і підвищення її ефективності пошук ескізу колірного рішення також можна починати з виконання ескізів у форматі А-6.

3 етап - одне аудиторне заняття. Продовження роботи в форматі А-3, внесення в роботу змін і доповнень. Тут можливе повернення до початкового формату А-5, але вже для пошуку необхідного колориту і необхідних цветотональних відносин. Малий формат, використання напівпрозорого паперу і необхідне узагальнення плями зображення скорочують трудовитрати з відпрацювання композиційного рішення в ув'язці з колористичним задумом. У зв'язку певними труднощами, пов'язаними з вибором колориту і складнощів в роботі з кольором, рекомендується творчий задум погоджувати з викладачами по малюнку і живопису.

Головним в композиції є сюжет. Він визначає смисловий зміст роботи. Композиція, перспектива, масштаб, пропорції, точність зображення, колористична насиченість - це все послання автора, спрямовані до глядача, що впливають на його почуття, що народжують у нього нові мислеобрази і будять думки. Виходячи їх цих умов, розподіл колірних плям, їх тональні і колірні відносини також повинні бути детально продумані. Нічого випадкового в продуманої композиції не буває, навіть у формальній. Кожен елемент і кожна деталь знаходять своє пояснення.

4 етап - один тиждень (два аудиторних заняття). Виконання ескізу курсової роботи.

З цього моменту всі роботи за обраною темою виконуються тільки на ватмані, натягнутому на стандартний підрамник 55х75 см., І тільки відповідно до варіанта, розглянутим спільно з викладачем і рекомендованим до виконання. У виняткових випадках, з поясненням причин, можливий перехід до іншої теми і нову розробку композиційного варіанту.

Для переходу від начерку до ескізу в масштабі підрамника необхідно визначити коефіцієнт збільшення. Для цього слід в масштабі начерку, виконаного в форматі А-5, визначити масштаб композиційного плями. Стосовно нього визначити масштаб картини, до якої має бути вписано пляма зображення. Від масштабу картини слід перейти до масштабу підрамника і визначити, у скільки разів його розміри перевищують розміри картини в нарисі. Ця величина і буде коефіцієнтом збільшення зображення.

Послідовність роботи, оцінка її якості перевіряються в навчальній аудиторії на колективному перегляді студентських робіт - на подачі ескізу. В результаті кожен учасник може індивідуально оцінити результативність своєї праці в порівнянні з іншими роботами, дізнатися оцінку викладачів. За результатами оцінки проводиться колективне обговорення і планування подальшої роботи над планшетом для всієї групи і кожного індивідуально.

5 етап - один тиждень (два аудиторних заняття). Завершальний етап - подача курсової роботи, в якій підводиться підсумок всієї роботи над шрифтової композицією. Також як і на попередньому етапі, шрифтовая композиція подається на підрамнику, які при подачі об'єднуються в загальну експозицію для колективного перегляду і виставлення оцінки. З метою більш поглибленого аналізу і визначення динаміки творчого процесу, результативності роботи в цілому, можливий одночасний перегляд остаточного рішення з ескізним варіантом, оціненим раніше. Після закінчення курсової роботи остаточний варіант, акуратно зрізаний з підрамника, здається на кафедру для зберігання. Листи обов'язково повинні мати: в правому верхньому кутку - оцінку в 10-бальною системою; в правому нижньому кутку - групу і прізвище автора.



I. Мета та завдання КУРСОВОЇ РОБОТИ | Вибір теми та підбір аналогів, відбір словесних форм

Інженерно-будівельний факультет | ВСТУП | Робота над клаузурою і фор-ескізом | Робота над ескізом | Наклейка і натяг ватману | Установка і натяг рейсшини. | Трикутники і лекала | Сприйняття і психофізіологічний вплив кольору | Психофізіологічний вплив кольору | Колір і символіка кольору |

© um.co.ua - учбові матеріали та реферати