Головна

Притча про жабу

  1. Орел і горобці. Казка-притча
  2. ПРИТЧА - травень 28
  3. Притча для нашого часу
  4. Притча про безрозсудному багатшими (Луки 12: 13-21).
  5. Притча про блудного сина (Луки 15: І-32).
  6. Притча про багатого і Лазаря (Луки 16: 19-31).
  7. Притча про десять дів (Матв. 25: 1-13).

Якщо у Іллюші М. вроджене почуття пластики, абсолютний слух «на форму», то у Олі В. настільки ж абсолютне почуття лінії, практично не властиве дітям. Її малюнки динамічні не за рахунок композиції, а за рахунок самої лінії. Користуючись багатством градацій простого олівця, дівчинка створює динамічний музичний малюнок. У неї «поставлена ??рука», хоча ніхто їй руку не ставив.
 Я запитала у Олиной мами, чи показував Олі хтось із дорослих, як намалювати фігуру в профіль, як намалювати кисть руки в різних поворотах, що йде фігуру, фігуру зі спини, де - відповідно до закону перспективи виступає нога трохи коротшою за іншу і рука дана в правильному перспективному скороченні. Ні, ніхто їй цього не показував. Значить, справа в унікальній спостережливості. Але мало спостерігати. Треба зуміти зобразити побачене.
 Мила сором'язлива мама, вона червоніє, коли я розхвалюю Олю. «Діти все добре малюють», - говорить вона. І вірно. Але Оля малює не як дитина, а як зрілий майстер.
 Хвороблива дівчинка, руки як в риб'ячої луски, коротко обстрижена голова в струпах від діатезу. Вона небагатослівна, але в її променистих очах відбивається все. Дивлячись на неї, згадую княжну Волконський, яку можна було б назвати непривабливою, якби не очі, що випромінюють любов.
 Оля ніколи не коментує свої роботи. Те, що виходить з-під олівця, не вміщається в слово. Її мова - не мова, а лінія.
 Поетика її малюнка - жест. За допомогою жесту вона створює характери. Рука відставлена, долоню варто перпендикулярно, кожен палець вималюваний, але долоню виглядає цілісно, ??як на японських гравюрах, яких вона в житті не бачила, це означає: не треба, не торкайся, не руш. Відсторонення. Особа в заштрихованої темної вуалі - лиходійка. Схилена в профіль голова - від очей вертикальні краплі - сльоза до сльозі - горе. Фронтальна фігура, обличчя анфас, руки зігнуті в ліктях, долонями назовні - здивування. Особа закрито хрест-навхрест руками - відчай. Напівприкриті віями очі, фігура, що пливе в танці, - радість, щастя.
 Оля мріє стати балериною. Танець - її стихія. Звідси і ритмічність, музикальність самої лінії. Діти часто зображують танець. У звичайному дитячому малюнку фігури танцюючих статичні. Фігури прямі, з розсунутими циркулем ногами, стоять, взявшись за руки. Вони динамічні щодо самого простору, динамічні яскраві кольорові плями, але самі танцюючі - ідоли.
 Оля рідко і надзвичайно делікатно вводить колір в малюнок. Зате часто на одному і тому ж аркуші сусідять лінії олівцеві з фломастернимі і кульковими. Чорний фломастер, простий олівець і кулькова ручка - ось інструменти її ансамблю. Іноді здається, що вона малює чим попало і на чому попало. Однак, розглядаючи стоси її робіт, дивуєшся тому, наскільки все, що вона робить, художньо осмислено. Виявляється, що за допомогою цих, на перший погляд мало поєднуються інструментів вона створює фактуру. Чорна фломастерная лінія, що не передає такого багатства лінійної градації, як м'який простий олівець, символізує чернь, «поганість», негативність зображуваного персонажа. Кулькова ручка передає індиферентність художниці до предмету зображення. Нею малюється фон і другорядні предмети. Олівцем виконуються улюблені персонажі. Співуча лінія, пластичність і рухливість доброчесних натур. Всі її казки в малюнках (стоси шкільних зошитів в лінійку) присвячені головній темі - боротьбі добра зі злом. Графічно це виражається так - олівцева лінія поступово витісняє фломастерную, і в фіналі, на останніх аркушах вона зникає. Ласкаво торжествує. До її казок не потрібно пояснювальний текст. За кожним персонажем закріплений жест, жест переданий лінією, лінія виразна за рахунок різноманітної фактури, фактура ж створюється різними рівнями градації олівця, ручки і фломастера.
 Оля з однаковою свободою зображує як реальний світ, так і вигаданий. Але що найголовніше, вона живе в реальному, а не у вигаданому світі. Всі її роботи мають реальний привід. Інтерес до зачісок, вміння передати в русі пасма волосся, динаміку, характер і настрій всієї фігури - це вміння вистраждане. Оля мріє про довге волосся, а сама обстрижена майже наголо. Тому-то зачіска стає однією з головних характеристик персонажа. Вона мріє стати прекрасною балериною і створює казку, в якій потворна жаба стає прекрасним. Чи не перетворюється на царівну, а перетворюється, залишаючись сама собою.
 Як розвивається літературний сюжет цієї історії? Жаба зустрічається з різними персонажами, і кожен збуджує в ній заздрість і бажання мати те, чого у неї немає. Довгонога чапля. Ах, як мені б хотілося мати такі ноги. І ось ми бачимо жабу на «цаплічьіх» ногах. Ні, не підходить. Довгошиїй жираф - от би мені таку шию. Оля приміряє жабі жирафа шию - немає, вона смішна. Миша з тонким звивистих хвостом. Ах, напевно, вся справа в хвості. «Але з таким хвостом я схожа на ящірку!» (Разючий штриховий малюнок, де схопить самий момент переходу однієї тварини до іншої.) Двадцять дві сторінки краху Лягушкіно надій на красу, і ось дві останні. Зустріч з плаваючими каченятами та їх мамою-качкою. А що, якщо мені вмитися! Якщо на попередніх листах жаба намальована жирною олівцевої лінією (чорна фломастерная в цій історії не присутній - жаба бореться не з зовнішнім злом, а сама з собою, зі своєю виснажливою заздрістю до того, чого їй не дано природою), то на передостаннього лінія блідне, сходячи нанівець, жаба стає чистою, майже прозорою. Вона в'яже собі пухнастий светр з утячьего пуху, який їй подарувала усміхнена мама-качка. І ось наша героїн, чиста, вмита, убрана в пухнасту кофту, нарешті почувається щасливою.
 Цю історію я назвала б притчею. Шлях перетворення жаби - це шлях самої Олі. І вона разом зі своїм персонажем виконала цей шлях, як мудрий творець, для якого мистецтво - насамперед спосіб самоочищення. І очищення це приходить через переживання, катарсис.
 Катарсис - це якраз те, що в принципі не може бути в дитячій творчості. Хоча «доросле» і «дитяче» творчість розвивається за одними і тими ж універсальним законам - законам гармонії, краси.
 Для «звичайних» незвичайних дітей мистецтво - це спосіб, засіб пізнання світу. Для дітей художньо обдарованих воно є і засобом, і метою одночасно. Їх власні переживання стають матеріалом для художнього вираження. Для таких дітей характерно вміння бачити себе з боку, вміння відсторонитися і подивитися на зображуваний ними предмет об'єктивно.
 Обдаровані діти малюють і ліплять не тому, що їм подобається педагог, а тому, що їм подобається малювати і ліпити.
 З звичайними «незвичайними» дітьми справа йде інакше. Тут від педагога залежить багато, якщо навіть не всі. Якщо він зуміє закохати дитину в свій предмет, то дитина, який рухається однієї тільки любов'ю, може розкритися як творець. Він себе виявить, як Дюймовочка, раптово відкривається нашому погляду в мить, коли лілія розчинила свої пелюстки.



Обдаровані діти | Дядько, зніміть окуляри!

Най-най | Безперебування крокодил в країні жвавих слів | Домашні розповіді | Людина з дому | Як придумуються уроки | замурований лев | Хлопчик з флейтою | Дитяча логіка | Краса - критерій вільного дитини | Краще б заважала ... |

© um.co.ua - учбові матеріали та реферати