На головну

Андре Жид

  1. M. Ф. Андрєєвої
  2. Адміралтейство (1806-1823 рр.) (Архітектор Андреян Дмитрович Захаров (1761-1811 рр.))
  3. Андре Бретон
  4. Андрєєва Світлана Олександрівна
  5. Андрій Балабуха
  6. Андрій Володимирович Клименко, Вероніка Вікторівна Руминіна

(1869-1951)

Жид, Андре (Gide, Andre) - французький письменник, романіст, драматург, есеїст. Лауреат Нобелівської премії (1947). Одна з ключових фігур французької літератури XX ст. Андре Рувейр назвав його «пригніченим і невизнаним підсвідомістю» своєї епохи. Дійсно, творчість письменника виростає з болісного протиріччя між забороненими чуттєвими бажаннями, жагою свободи, з одного боку, і строгими моральними і релігійними нормами, з іншого.

Жид народився 22 листопада 1869 року в Парижі, в багатою протестантської сім'ї. Його батько Поль Жид, професор права в Паризькому університеті, помер в 1880 р 11-річний Жид важко переживав смерть батька. Виховувала хлопчика мати, урожденнаяЖюльетта Рондо, щира протестантка, перейнята благочестям, наступна строгим моральним принципам. Вона любила порядок, була педантична і економна, не впевнена в собі, відчувала страх перед чужою думкою і не наважувалася вийти за рамки загальноприйнятого. До самої своєї смерті в 1895 р мадам Жид дошкуляла сина своїми порадами, суворим наглядом за його витратами, гардеробом, за тим, як він проводить дозвілля. Юний Жид формується під впливом моральних уявлень, згідно з якими всі, що має відношення до плоті, гріховно. У 1881 р результатом подібного виховання став нервовий зрив, пережитий підлітком.

У 1887-1888 рр. в класі риторики Ельзаської школи знайомиться з П'єром Луїсом. Відкриває Гете. У наступному навчальному році в класі філософії читає Шопенгауера і щойно вийшов роман Моріса Барреса «Вільна людина» (1889), в якому були сильні індивідуалістичні мотиви.

У цей час Жид закохався в свою кузину Мадлен Рондо, зробив їй пропозицію і отримав відмову. Складні відносини з Мадлен і болісні відчуття молодої людини знайшли відображення в його першому опублікованому творі «Зошити Андре Вальтера» ( «Les Cahiers d'Andre Walter», 1891). Грунтуючись на своїх щоденниках, Жид створює зразок ліричної прози, в якому у формі щоденника молодої людини Андре Вальтера розповідається про його стосунки з Емманюель. Герой, закоханий в свою кузину Емманюель, дає слово вмираючої матері не перешкоджати шлюбу дівчини з іншим. Незабаром після весілля кузини він їде в Бретань, де пише книгу «Ален», яка являє собою суміш автобіографії з щоденниковими записами про кохання та літератури.

Головний герой переживає конфлікт між спрагою чистоти і любовної пристрастю. Відмовившись від Емманюель, щоб зберегти свою цнотливість, Андре Вальтер вважає, що він досяг найбільш повного втілення своєї любові, чисто платонічну любов до Емманюель. Однак «ангелізм», презирство до плоті, страх плотських стосунків призводять героя до трагедії. Вимушений під тиском матері відмовитися від шлюбу з Емманюель і будучи не в змозі подолати свою любов до кузини, Андре Вальтер божеволіє і незабаром помирає.

Жид задумує «Андре Вальтера» як «роман-теорему», тобто роман, в якому з математичної строгістю і лаконічністю доводиться якась ідея. Жид писав: «Потрібно зробити так, щоб ідея виходила назовні в творі. Роман - це доказ. Тому стиль повинен бути простим, побудова схематичним. Звести все до головному <...>. Роман - це теорема ».

«Зошити Андре Вальтера» успіху у читачів не мали, але були по достоїнству оцінені знавцями, що дозволило письменнику увійти в коло символістів. Баррес познайомив Жида з Малларме. Відбулося його знайомство з П. Валері, Анрі де Реньє, Ередіа. Жид співпрацює в декадентському журналі «Ревю бланш».

Через тиждень після виходу в світ «Записок» Жид написав «Вірші Андре Вальтера» ( «Les Poesies d'Andre Walter», 1892), в якому помітно вплив символізму, меланхолійність поєднується з тривожним занепокоєнням, з прагненням до більш енергійної і різноманітного життя.

Викладом естетичних поглядів письменника став його «Трактат про Нарциса (теорія символу)» ( «Traite du Narcisse», 1891). Міф про Нарциса тлумачиться як драма самопізнання. Томясь від нестерпного одноманітності життя, Нарцис підходить до річки часу і нахиляється над нею. Він бачить, як в річці відображаються прибережні квіти, стовбури дерев, шматочки неба. Погляд Нарциса викликав їх до життя. Жид ставить проблему співвідношення об'єкта і суб'єкта, насправді і мистецтва. Чи є мистецтво відображенням життя або, навпаки, життя відображає, втілює форми, створені творцем? «Нарцис дивиться зачарований, але ніяк не може второпати, чи то це його душа відбивається в річці, то чи річка - в душі», - писав Жид.

Потік річки часу не зупинити. Прообрази речей, ледь з'явившись з майбутнього, втілюються на мить в цьому (наявний стан речей), а потім витікають в минуле. Ця течія часу, де змінюються одні і ті ж образи, пригнічує Нарциса одноманітністю. «Перед його поглядом течуть одні й ті ж форми. Набігаюча хвиля - ось єдине, що їх урізноманітнює, змінює ». Набігаюча хвиля - символ мистецтва, творчої свідомості, суб'єктивного начала, привнесення рух і різноманітність в монотонність об'єктивної реальності.

Завдання мистецтва - за недосконалими і одноманітними предметами навколишньої дійсності прозріти їх ідею, початкову, втрачену нині «райське форму». Нарцис марить про рай, про Саді Ідей. Мистецтво в роздроблених часом, мінливих і минущих формах прозріває світ абсолютних і вічних ідей, прототипів. «Рай треба відроджувати щогодини і повсюдно; адже він лежить не за тридев'ять земель, він не в далекій Фюле. Він - під покровом видимостей ».

Проблему співвідношення мистецтва і моральності Жид вирішує в дусі О. Уайльда: «Проблема моралі для художника зовсім не в тому, щоб виявлена ??їм Ідея виявилася якомога більше моральної і корисною для більшості; вона в тому, щоб явити цю Ідею гри величезне задоволення ».

«Досвід любові» ( «La Tentative amoureuse», 1893) - символістська повість, історія закоханої пари Люка і Рашель, що пізнає не тільки платонічну любов. Разом з тим «Досвід любові» зовсім не є апологією чуттєвої любові. Автор показує, що така любов минає, коротка (Люк і Рашель розлучаються в фіналі повісті). Їй протистоїть «патетична» любов оповідача до Мадам, якій він розповідає символічну історію Люка і Рашель. Здійсненню любові оповідач, а разом з ним і автор, вважає за краще неясне томління, незадоволене бажання, нескінченне очікування, перешкоди до володіння улюбленим. З цим пов'язані в повісті мотиви і образи куртуазної літератури з її культом недосяжною Прекрасної Дами, образами чарівного саду і таємничих лицарів.

«Досвід любові» - спроба звільнення від «андревальтерізма», від внутрішнього конфлікту. У листі 1893 г. Жид писав: «В" Досвід любові "я хотів показати, який вплив надає процес листи на що пише. Бо книга, яка є продуктом листи, змінює нас, вона видозмінює хід нашого життя ... Наші вчинки мають на нас зворотну дію ».

В «Подорожі Уріа» ( «Voyage d'Urien», 1893) переміщенню героя в просторі, за різними земним ландшафтам відповідає духовну подорож, зміна етапів духовного становлення Уріа.

Емманюель в «Зошити Андре Вальтера», Мадам в «Досвід любові», Елліс в «Подорожі Уріа» - символи абсолютної моральної чистоти, «ангелізма» і супутньої йому душевної холодності. «Досвід любові», «Подорож Уріа» об'єднані темою погоні за вислизає,, за справжністю. «Подорож Уріа» ознаменувало початок розриву Жида з собою колишнім, з Жидом-пуританином, відмова письменника від «андревальтерізма». Письменник відкриває для себе самоіронію, протиставлену романтичному ліризму і містицизму, патетичним довготи «Зошитів Андре Вальтера». «Жид вперше продемонстрував тут різноманітність тону (diversite d'humeur) ... принцип чергування (principe d'alternance), але також протиріччя, самокритику, диалогизм, властивий невловимого Протея»[2].

У 1893 р Жид за порадою лікарів, підозрювали у нього туберкульоз, відправився до Північної Африки, де пробув до весни наступного року. Перебування в Тунісі стало переломом в житті і творчості письменника. Жид насолоджувався сонцем, морем, екзотикою, відкрив заборонені чуттєві радості, набув досвіду гомосексуальних відносин.

книга «Топі» ( «Les Paludes», 1895) свідчить про відхід Жида від символізму. Це своєрідний маніфест письменника, декларація прагнення до переоцінки цінностей, до самостійної творчості поза шкіл і напрямків. Не випадково книзі поданий епіграф «Dic cur hic» ( «Інша школа»).

Перед читачем знову, як і в «Зошити Андре Вальтера», - драма невдалої любові оповідача-письменника і молодої дівчини Анжель. Знову мотив «ангелізма». У відповідь на пропозицію Анжель залишитися на ніч у нього оповідач відмовляє її від цього кроку. Рефлексія, страх хтивості, страх самого себе, нездатність до дії, душевна втома стають перешкодою для щасливого кохання героїв.

Р. Барт побачив в «трясовині» початок європейського модерністського роману XX в. Це було перше в європейській літературі твір, в основу сюжету якого покладено розповідь про те, як письменник пише роман (зародок «роману про роман»).

«Топі» А. Жида написані у формі щоденника, в якому головний герой, письменник - іронічний двійник Жида, розповідає про те, як він пише книгу під назвою «Топі». Уривки з щоденника оповідача-письменника чергуються з уривками зі щоденника придуманого ним Тітіра, героя «топей II». В результаті перед нами три різних тексту, три плани і три точки зору: текст Жида, текст щоденника оповідача-письменника і текст щоденника Тітіра. Ця гра планами і точками зору призводить до руйнування ліризму, настільки характерного для «Страв земних».

Жид зблизив свою повість з «соти», жанром середньовічної драматургії, пов'язаних з традицією сміхової культури. У «трясовині» різко зростає роль діалогів (як в драмі). Крім того, в творі сильний елемент того, що письменник називав le saugrenu ( «Безглуздість», «безглуздість»). Оповідач-письменникові, що пише «Топі», навколишнє життя, суспільство, його звичаї, цінності видаються безглуздими. У «трясовині» герой-оповідач хоче висловити свою тугу, втома і нудьгу від одноманітності, суєтності і безглуздості того життя, яку веде він і його знайомі. «Погляньте на ваше життя! - Каже герой молодій дівчині Анжель, яку він любить. - Скільки часу ви живете в цій кімнаті? - Квартплата! Квартплата! І адже ви не одна! Вікна на вулицю, вікна виходять у двір; бачиш перед собою тільки стіни або інших людей, які дивляться на тебе ... »« Топі »- сатира на світське суспільство, яке відтворює його задушливу атмосферу, який викриває його неробство.

Герой відчуває, як ці топи засмоктують його. Він осмислює механізм уніфікації особистості в сучасному суспільстві. Герой розмірковує про те, що повага до неї оточуючих, високу думку про його чесноти паралізують його волю, нав'язують йому якийсь образ самого себе, за межі якого він не в змозі вирватися. Повага оточуючих обмежує нашу особистість, перешкоджає прояву схованих в ній різноманітних можливостей - такий механізм підпорядкування та уніфікації особистості, який використовується суспільством. Тут все тримається на афектації чистоти і високих помислів. Знайомі оповідача Рішар і його дружина Урсула змагаються один з одним у шляхетності й сомоотверженності. Щоб розплатитися зі своєю куховаркою Луїзою, вони працюють ночами. І плачуть від розчулення, кидаючись в обійми один одного, дізнавшись, що кожен з них охоплено тим же високим поривом, що і інший.

Персонажі «топей» - статисти, маріонетки. У них є імена (Рішар, Юбер, Еваріст, Мартен, Клеман, Проспер і т.д.), але немає опису ні їх портретів, ні вчинків, почуттів. Зрештою, немає розповіді про їхні долі. Реакції і слова цих людей однотипні. Майже всі вони звертаються з одним і тим же питанням до оповідача, бачачи його за роботою: «Ось як! Ви працюєте?". Їм нічого сказати один одному, як нічого друг у друга запитати. Оповідача вражає їх самовдоволення і інтелектуальна обмеженість. Рішара здається несерйозним все, що робить оповідач. Юбер нічого не зрозумів у «трясовині». Анжель вважає книгу нудною. Ніхто з тих, хто на банкеті у Анжель міркує про книгу, яку пише герой-оповідач, її не читав. Вони нагадують різновиди рдестов (рослин), які йде дивитися в ботанічний сад оповідач, а салон Анжель нагадує ботанічний сад, де «рослини живуть самі по собі; рої комашок плавають по воді », де животіє« тиха сіра живність ».

У «Щоденнику Тітіра» - так звуть героя книги, яку пише оповіданнячко, - дана апологія боліт, рівнинних ландшафтів, одноманітною і спокійного життя. Тітір живе в низині і не прагне підніматися на пагорби. «Болото! Хто ж розповість про твій чарівності? Тітір! »

На відміну від співака боліт Тітіра, герой-оповідач прагне вирватися з засмоктує його трясовини повсякденності і вульгарності. Центральний мотив книги - мотив подорожі, що виражає прагнення героя до самооновлення, до розширення своєї особистості, до свободи. «... В нашому житті бракує справжніх пригод», - вважає герой-оповідач. «Мандрівники! Де мандрівники? »- Запитує він. «Дорога! Ось куди треба прагнути всім, і нікуди більше ... »- проголошує герой.

Однак герой-оповідач, закликаючи інших подорожувати, будуючи плани своєї подорожі з Анжель, так нікуди і не їде. На вокзалі, куди вони приїжджають, їх застає дощ, і поїздка зривається. У «трясовині» персонаж тільки прагне до свободи, але не знаходить її. Стати вільним йому не дозволяє вантаж минулого. «Мені здається, - каже герой-оповідач, - що я завжди ношу" Топі "з собою <...>. Нічого неможливо залишити позаду, сказавши: "Це існує". Так що ми і повернулися назад з метою переконатися, а там воно ще. Ах, яке нещастя! Виходить, ми ні до чого не підштовхнули інших! Ні до чого! Тільки й залишається, що волочити за собою минуле, яке як би лягло в вічний дрейф ... ».

Кільцева композиція передає замкнутість і безвихідь існування героя. Якщо «Топі» починалися з розповіді про візит до письменника Юбера, що повертається з манежу, то в фіналі до нього приходить його знайомий Гаспар, який повертався з фехтування. Гаспар, як і Юбер до нього, вигукує: «От як! Ти працюєш? »А герой-оповідач повідомляє візитерові, що пише нову книгу під назвою« Польдери ». Все для героя-оповідача повертається на круги своя.

Однак герой-оповідач дізнається, що в подорож вирушає той самий Юбер, якому він розповідав про свої «трясовині». Праця письменника не даремний. Його ідеї, якщо і не змінюють його власного життя, то можуть несподівано для нього і для них змінити життя інших людей.

книга «Страви земні» ( «Les Nourritures terrestres», 1897) - заповіт Жида молодому поколінню. Вона справила величезний вплив на молоде покоління французів, в тому числі і французьких письменників (Р. Мартена дю Гара, А. Камю та ін.). Сам письменник називав свій твір «підручником зміни і звільнення».

Меланхолійна і іронічна інтонація «топей» змінюється дидактичним ліризмом в дусі Ніцше ( «Так говорив Заратустра»). Вплив Ніцше на Жида позначилося, зокрема, в «музикальності» композиції (відсутність чіткого плану, строго логічного розвитку сюжету).

У «стравами земних» автор проповідує крайній індивідуалізм і гедонізм. Він закликає читачів подолати регулярність, впорядкованість і банальність існування, пропонує вийти за межі своєї особистості, розширити і збагатити її новим досвідом і новими відчуттями. Жид кличе ні до трансценденції, але, навпаки, до зосередженості на земне існування, на якомога повнішому переживанні його краси. Жид, як і Ніцше, виступає з різкою критикою християнства, бо ідея бога обмежує особистість, її «волю до влади». Звідси пантеистические мотиви в «страви земних»: «Не женися, Натанаель, знайти Бога деінде, оскільки він - всюди», - декларує ліричний герой книги.

Прагнення Жида до повноти буття призводить його до культурного нігілізму. Ніцшеанська «філософія життя», в якій «життя» трактується не як біологічний стан, але як тимчасова категорія, здатність забувати минуле заради сьогодення, близька Жіду. Він прагне скинути вантаж минулого, культурні табу, нав'язані особистості суспільством, домогтися якоїсь початкової, природного «оголеності» свого «Я». Бути вірним інстинкту життя, а не інтелекту, який цей інстинкт пригнічує і сковує - таке життєве кредо його героя, який прагне до desinstruction ( «Опрощення», «позбавлення від освіти»).

Це «опрощення» стає поворотним пунктом у долі головного героя повісті Жида «Іммораліст» ( «L'Immoraliste», 1902). «Іммораліст» - історія «самопізнання» і набуття людиною своєї справжньої сутності. Головний герой повісті Мішель розповідає кільком друзям, яких він викликав листом в Алжир, історію свого внутрішнього життя. Життя Марселя - це низка ролей, які нав'язані йому суспільством, оточуючими людьми і які він змушений грати. Суворе виховання, отримане в дитинстві від матері-протестантки, змушує героя слідувати прийнятим в суспільстві правилами гри. Він старанно вчиться. Під впливом батька в ранньому віці долучається до наукових занять і навіть досягає в них значних успіхів, отримує визнання вчених, входить до їхнього кола. Як і належить, у нього є друзі. «Втім, - зауважує Мішель, - я так само не знав своїх друзів, як не знав самого себе. Ні на хвилину не приходила мені в голову думка, що я міг би вести інший спосіб життя або що взагалі можна жити інакше ». Мішель не знає ні самого себе, ні життя. Він навіть не підозрює, що багатий, як не знає і того, що слабке здоров'я. Він одружується на Марселіно, тому що так хоче його вмираючий батько. Мішель і Марцеліна їдуть у весільну подорож до Тунісу.

Відкриття дикої краси африканської природи і важка хвороба Мішеля стають поворотними подіями в його долі. Під впливом того і іншого в ньому пробуджується заглушений книжковою культурою, науковими заняттями, світськими умовностями інстинкт життя. Відкриття і гостре переживання під впливом хвороби кінцівки свого існування допомагають Мішелю відчути цінність кожної миті життя. «Існувати - це вже досить займає мене», - говорить він.

Перш для нього нічого не існувало в Африці, крім пам'яток історії та архітектури: він хотів побачити Карфаген, Сусська мозаїки і Ель-Джемскій амфітеатр. Тепер хворого Мішеля залучає все, в чому він бачить втілення природного мощі, фізичного і душевного здоров'я. Мішеля заворожує природність і здоров'я маленького арабського хлопчика Бахіра, у якого рожевий, як у кішки, мова і відмінне фізичне здоров'я. «Ах, як він був здоровий! Ось у що я закохався: в його здоров'я ». Здоров'я його маленького тіла було прекрасно. Його полонила пастухом Лассіфом, що грає на флейті.

Мішель уникає тепер архітектурних руїн і вважає за краще гуляти в садах. Він глибоко вдихає хворими легенями свіже повітря, насолоджується простором, залитим світлом, чуйно прислухається до звуків, шурхоту, впивається ароматами квітів і трав. Мішель відкриває багатство життя в її самих повсякденних проявах. Його увагу привертає кора дерева, дотик до неї викликає захват. «Мені здавалося, - зізнається Мішель, - що до цього дня я так мало відчував, заради того, щоб тільки думати ...»

Відкриваючи для себе фруктові сади оазису, куди він ходить на прогулянки з Марселін, Мішель відкриває оазис Життя. З інтелектуала, вченого консерватором, який живе минулим, Марсель поступово перетворюється в гедоніста, чувственніка, насолоджується сьогоденням. Брехня науки і інтелекту, які претендують на самоцінність, що вбивають живе життя, відкрилася Мішелю.

Ще одне важливе відкриття робить Мішель, ще одну ілюзію зживає він. Мішель деякий час живе надією на чудесне одужання. Цей самообман проходить, коли Мішель відчуває другий напад хвороби. Він розуміє, що потрібно боротися за життя і що порятунок залежить тільки від нього, від його сили волі та наполегливості. Мішель просить повернулася з храму Марселіну більше за нього не молитися. Брехня божественної допомоги, розради відкинута. Людина є те, що він сам із себе робить щоденним зусиллям розуму і волі.

Однак здобута Мішелем свобода оплачена дорогою ціною: стражданнями і смертю Марселіни. Заклик Жида до звільнення супроводжується застереженням про можливі наслідки здобутої свободи, роздумами письменника над проблемою відповідальності. Критик Едмон Пікар поставив повість Жида в один ряд з «Сповіддю сина століття» А. де Мюссе, побачивши в ній «крик душі, яка втратила моральні орієнтири». Однак в цілому «Іммораліст» був прийнятий і критикою, і читачами дуже стримано. Французький літературознавець П'єр де Буадеффр вважає, що причина подібної стриманості в тому, що «автор відмовився зайняти певну позицію: його книга не з'явилася ні апологією аморалізму, ні обвинувальним актом проти Мішеля. Жид не прагнув нічого доводити, він лише поставив проблему, не запропонувавши її рішення ».

«Іммораліст» - найбільш яскраве втілення нового стилю, який виробив письменник до початку XX в. На зміну ліризму і манірності його ранніх творів приходить суворий, графічно чіткий, лаконічний і зорієнтований на классицистськую традицію стиль. «Основна стилістична фігура класицизму - я маю на увазі французький класицизм - фігура применшення. Це мистецтво висловлювати якомога більше, сказавши якомога менше », - писав Жид. Для нього класицизм - явище переважно французьке. Це стилістична стриманість, композиційна врівноваженість, почуття міри, «скромність». «... Я можу сказати вам тепер, - декларує Жид, - що в даний час вважаю себе кращим представником класицизму».

Переконливим підтвердженням цієї самохарактеристики стала повість «Тісні врата» ( «La Porte etroite», 1909) - перший твір письменника, що викликало інтерес у широкої публіки. Воно відрізнялося суворої композицією і тонким психологічним аналізом. Письменник називав цю повість «критикою схильності до містики». Героїня повісті Аліса з пристрасного прагнення до абсолютної моральної чистоти відмовляється від любові і заміжжя і руйнує щастя люблячого її людини. Ідеалізм і любов до Бога обертаються моральної глухотою і жорстокістю. Ще в «страви земних» Жид проголосив своє моральне кредо - «бути як можна більш людяним». При цьому під людяністю письменник розуміє здатність особистості слідувати своїм відчуттям і почуттям всупереч логіці, здоровому глузду, вимогам розуму і суспільної моралі.

У повісті «Підземелля Ватикану» ( «Les Caves du Vatican», 1914) центральної є проблема безкорисливого дії. Герой повісті Лафкадио без всяких видимих ??причин вбиває безневинного і не заподіяла йому ніякої шкоди Флеріссуара. Очевидна перекличка цього твору з «Злочином і покаранням» Ф.М. Достоєвського, ницшеанской концепцією «надлюдини». Скоївши злочин заради самоствердження, Лафкадио зрештою усвідомлює свою провину і хоче віддати себе в руки правосуддя. Як і в «Іммораліст», в «Великий льох Ватикану» Жид звертається до питання про межі свободи особистості.

Однією з форм несвободи Жид вважав самообман і лицемірство. повість «Пасторальна симфонія» ( «La Symphonie pastorale», 1919) - викриття самообману, протест проти нещирості. Головний герой повісті пастор, який взяв до себе в будинок на виховання сліпу дівчинку Гертруду, не наважується зізнатися собі в істинну природу своїх почуттів до вихованці. Прикриваючись високими словами і благими намірами, пастор усуває суперника в особі власного сина, відсилаючи того на канікули в Альпи. З егоїзму і боягузтво пастор руйнує щастя сина і Гертруди, що люблять один одного, позбавляє душевного спокою дружину. Здобувши зір після операції, Гертруда дізнається правду про себе і в світі, розуміє, що вона стала об'єктом гріховної любові пастора і причиною розпаду його сім'ї. Усвідомивши свою провину, вона вмирає.

«Пасторальна симфонія» стала одним з найпопулярніших творів письменника. У 1946 р режисер Жан Деланнуа зняв однойменний фільм за цією повістю. Роль Гертруди виконала відома французька актриса Мішель Морган.

«Фальшивомонетники» ( «Les Faux-Monnayeurs», 1925) - єдиний твір Жида, які він називав романом. Дія розгортається в Парижі в 20-і рр. Головний герой роману - підліток Бернар Профітандье - випадково дізнається про те, що він бастард, і пориває зі своєю сім'єю. Бернар хоче порвати з лицемірством, брехнею свого середовища, з миром «фальшивомонетників» і здобути свободу. Головною перепоною на шляху людини до дійсності є, на думку Жида, буржуазна сім'я. «Сім'ї, я вас ненавиджу!» - Писав Жид. Однак у фіналі роману «блудний син» Бернар повертається в родину: він виявився одним з «фальшивомонетників», а його протест і порив до свободи - всього лише позою.

«Фальшивомонетники» - один з перших зразків «роману в романі» і «роману про роман». Один з героїв письменник Едуард хоче написати роман «Фальшивомонетники» і обмірковує свій задум. Величезне місце в творі займає виклад основ естетики Жида, його роздуми про жанр роману. У структурі роману Жида складно переплітаються фрагменти зі щоденника Едуарда, роздуми і коментарі самого Жида, історія Бернара Профітандье і «детективний» сюжет про розслідування справи про фальшивомонетників, які розповсюджують підроблені монети через малолітніх дітей.

Множинність точок зору, ефект гри дзеркальними відображеннями посилюється тією обставиною, що одночасно з романом Жид пише «Щоденник" Фальшивомонетників "» ( «Journal des" Faux-Monnayeurs "»), «для тих, кого цікавлять питання письменницького ремесла». У «Щоденнику» Жид констатує, що його старання, «як в еліпс, зосереджені навколо двох фокусів: з одного боку, подія, факт, зовнішнє буття; з іншого - спроба романіста зробити з цього книгу ». Експеримент Жида в романо жанрі справив значний вплив на модерністську літературу, в тому числі на французький «новий роман».

Жид був серед засновників журналу «Нувель Рёвю франсез» (1909), який став одним з найцікавіших і значних паризьких журналів, за висловом Ф. Моріака, «євангелієм» молодого покоління французьких письменників.

З червня 1925 по травень 1926 рр. Жид здійснив подорож по французьким колоніям в Африці. Вражений безчинствами колонізаторів, варварської діяльністю численних французьких компаній Жид розповідає про побачене в книгах «Подорож по Конго» ( «Le Voyage au Congo», 1927) і «Повернення з Чаду» ( «Le Retour du Tchad», 1928), що стали своєрідним обвинувальним висновком проти колоніальної політики Франції.

Показавши в своїх книгах світ фальшивомонетників, яким уявлялася йому буржуазна Франція, Жид в 30-і рр. звертає свої погляди до СРСР. У «Нувель Ревю франсез» він писав про своє бажання побачити, «що може дати держава без релігії, суспільство без соціальних перегородок». Після приходу до влади в Німеччині Гітлера Жид зблизився з комуністами в їх антифашистській боротьбі, виступив за звільнення Димитрова, звинуваченого в підпалі Рейхстагу. У 1936 р приїхав в СРСР, де був прийнятий як бажаний і почесний гість. Повернувшись до Франції, він розповів про свої враження від поїздки в книзі «Повернення з СРСР » ( «Le Retour de l'URSS», 1937). Письменника полонила сердечність росіян, зачарувала радянська молодь, здивувало вираз спокійного щастя на обличчях людей. Однак Жид, уважний спостерігач, помітив в різних побутових проявах - в одязі, в інтер'єрі будинків, в асортименті товарів - щось таке, що насторожило і встревіжіло його: безликість, уніфікованість, одноманітність, «деперсоналізацію». «Але сама ця, загальна в СРСР, тенденція до втрати особистісного начала - чи може вона розглядатися як прогрес? Що стосується мене, я не можу в це вірити », - резюмує автор.

Жид зазначив, що в СРСР сформувалася нова різновид аристократії - «аристократія завжди правильно думаючих конформістів». Письменник передбачив, що «в наступному поколінні ця аристократія стане грошової».

Оригінальність оповідної манери Жида в значній мірі визначається контрастом між сміливістю, новизною думки і классицистской врівноваженістю, простотою форми. Новатор в жанрі роману, Жид, незважаючи на свою неокласичну орієнтацію, по праву вважається одним з перших модерністів у французькій літературі.

література

Жид А. Зібрання творів: У 7 т. -, 2002.

Жид А. Повернення з СРСР: Два погляди з-за кордону. - М., 1990.

Жид А. Підземелля Ватикану. Фальшивомонетники. Повернення з СРСР. - М., 1990.

Жид А. Страви земні: Обрана проза. - М .: Вагриус, 2000..

Кірнозе З.І. Останній серед класиків, перший серед модерністів // Кірнозе З.І. Французький роман ХХ століття. - Горький, 1977.

Нікітін В.А. Андре Жид: віхи творчого шляху // Жид А.Фальшівомонетчікі. Тісні врата. - М., 1991.



Попередня   5   6   7   8   9   10   11   12   13   14   15   16   17   18   19   20   Наступна

Частина I. Франція | Перша половина XX в. - Епоха модернізму в зарубіжній літературі | Гійом Аполлінер | Дадаїзм і сюрреалізм у французькій поезії 20-30 рр. XX ст. | Трістан Тзара | Андре Бретон | Поль Елюар | Неокласицизм і П. Валері | Поль Валері | Французький модерністський роман початку XX ст. |

© um.co.ua - учбові матеріали та реферати