загрузка...
загрузка...
На головну

Провідні принципи і естетичні особливості реалізму, імпресіонізму та стилю модерн

  1. I. 2.4. Принципи та методи дослідження сучасної психології
  2. I. Особливості хірургії дитячого віку
  3. I. Особливості експлуатації родовищ
  4. II. Об'єктивні методи дослідження органів дихання. Особливості загального огляду. Місцевий огляд грудної клітки.
  5. II. Об'єктивні методи дослідження ендокринної системи. Особливості загального огляду.
  6. II.6.3) Особливості категорії юридичної особи.
  7. II. Об'єктивні методи дослідження органів жовчовиділення і підшлункової залози. Особливості загального огляду. Місцевий огляд живота. Діагностичне значення результатів огляду.

У XIX ст. вперше в історії людства встановилася всесвітня система господарства, і в сферу суспільного виробництва були втягнуті найрізноманітніші верстви дійсності. Відповідно розширюється і предмет мистецтва; в нього втягуються і набувають суспільної значущості, естетичну цінність широкі суспільні процеси (соціологічний аналіз), і найтонші нюанси людської психології (психологічний аналіз), і побут людей (побутописання), і природа (пейзаж), і світ речей (натюрморт). Зазнав глибокі зміни головний предмет мистецтва - людина, а суспільні зв'язки придбали загальний, воістину всесвітній характер. І в духовному світі людини не залишилося жодного куточка, який не мав би широкої суспільної значущості і не являв би інтересу для мистецтва. Всі ці зміни в самій дійсності викликали до життя новий тип художньої концепції світу, що втілився в критичному реалізмі. Явища дійсності постали в мистецтві критичного реалізму у всій складності, багатогранності і багатстві своїх естетичних властивостей відповідно до ускладнилася і збагатилася суспільною практикою.

Принципом узагальнення в критичному реалізмі є типізація; правдивість деталей і показ типових характерів, що діють в типових обставинах, стають принципом реалізму[1].

Реалізм (від позднелат. realis - Речовинний, дійсний) -культурно-художній напрям другої половини XIX ст., Що прагне правдиво і достовірно відображати життя і розкривати її протиріччя.

Якщо романтизм недосконалість життя і її соціального устрою відчував інтуїтивно, то реалізм зумів розкрити не тільки самі пороки суспільства, а йобгрунтував їх причини. Якщо в концепції романтизму ще були ілюзії, то реалізм - це тверезе мистецтво «Втрачених ілюзій».

Реалізм прийнято розглядати в двох аспектах:

· як основну тенденцію історичного розвитку художественнойкультури, притаманну кожному великому мистецтву (Реалізм Античності, Середньовіччя та Просвітництва, реалізм Пушкіна, Діккенса, Бальзака),

· як обмежене певними хронологічними рамками напрямок, початок якого пов'язують або з епохою Відродження (ренесансний реалізм), або з епохою Просвітництва (просвітницький реалізм), або з 30-ми роками. XIX ст. (Власне реалізм, або критичний реалізм).

Провідні принципи критичного реалізму:

1. 1. Відтворення типових характерів у типових обставинах при повноті їх індивідуалізації. Характерно, що об'єктивні художні узагальнення стають можливими поза наукою і експерименту, а самим методом узагальнення і визначення закономірностей відображеної дійсності стає типізація.

2. 2. Життєва достовірність зображення, Прагнення до досконально точної, безпосередній передачі дійсності в поєднанні з осмисленням життєвих закономірностей.

3. 3. Переважний інтерес до проблеми «особистість і суспільство»(В їх пов'язаності і протистоянні), уважне ставлення до суспільного розвитку, коли людина не розглядається поза його соціального середовища.

Естетику реалізму в західному мистецтві розвивали Гі де Мопассан, Анатоль Франс, Ромен Роллан, Генрік Ібсен, Генріх Манн, Томас Манн, Джон Голсуорсі, Бернард Шоу. Всі вони в більшій чи меншій мірі дотримувалися традицій реалізму, закладеним в европейскойлітературе Бальзаком, Стендалем і Флобером.

Імпресіонізм (від фр. impression - Враження) - напрям у мистецтві останньої третини XIX - початку XX ст., Представники якого прагнули найбільш природно і неупереджено відобразити реальний світ в його рухливості і мінливості, передати засобами живопису свої швидкоплинні враження.

Імпресіонізм з'явився в 1860-х рр. у французькій живопису в роботахЕ. Мане, О. Ренуара, Е. Дега. Назва напрямку дала картина Е. Мане «Враження. Схід сонця", Що виставлялася в художньому салоні Парижа разом з творами аналогічного змісту. Первинна реакція художньої громадськості на подібну живопис була різко негативною, і представників нового напряму стали зневажливо називати імпресіоністами, т. е. «впечатленцамі».

Для живопису цього періоду стає характерною:

· Свіжість і безпосередність сприйняття;

· Зображення миттєвих, випадкових ситуацій;

· Фрагментарність, неврівноваженість композиції;

· Несподіванка ракурсів;

· Прагнення писати серії картин на один сюжет, для того щоб підкреслити зміна освітлення (стоги, латаття, Руанський собор і т. П.).

У 1870-1880-і рр. імпресіоністські тенденції проникають в жанр пейзажу. К. Моне, К. Піссарро, А. Сіслей вперше за всю історію живопису виробили послідовну систему пленеру, яка передбачає роботу безпосередньо на повітрі, а не в студії, і дозволяє передавати переливи сонячного світла або туману, сам колір світла, півсвіту, тіні, відчуття багатою світло-повітряного середовища. Нові завдання живопису припускали і наявність іншої техніки письма, Коли фарби наносилися чистими, у вигляді мазків на полотно і змішувалися, таким чином, не так на палітрі, а в оці спостерігача, Глядача. Це естетіческоеміропоніманіе імпресіонізму найближче до интуитивистской ідеям Бергсона, Що стосуються безпосереднього сприйняття предмета, про невизначеність і незаданности його форми і кольору.

Для імпресіоністів стали характерними такі риси, як висвітлення колориту, техніка дрібних мазків, Які використовують не основні кольори, а додаткові, багатство рефлексів, тонів і півтонів, розпливчастість контурів, Що створюють ілюзію мінливості, трепетности зображення. Сприйняття дійсності імпресіоністами відрізняється яскравістю і святковістю, а світ на їх картинах постає блискучим чистими, яскравими, соковитими фарбами.

Імпресіонізм придбав величезне значення в культурному житті Франції, що викликало значний резонанс в наступні десятиліття: в той час коли імпресіонізм почав себе зживати, йому на зміну прийшов постімпресіонізму, Яка стала своєрідною реакцією на перший і збагатив його реалістичністю в особі Сезанна, Ван Гога, Гогена, Матісса. Згодом імпресіонізм поширився на скульптуру, графіку, музику, а також на літературуі театр.

Стиль модерн був стилем, що завершив розвиток мистецтва XIX століття. Ця течія, що виникло в мистецтві кінця XIX в. і розвинене потужним плином в XX в., відоме під назвами:

· Стиль модерн в Росії;

· Ар нуво в Бельгії і Франції;

· Сецессион в Австро-Угорщині;

· Югендштіль в Німеччині;

· Стиль ліберті в Італії;

· Модерн стайл в Великобританії.

Завданням стилю модерн стало створення нового великого стилю, належного створити досконалий світ, аналог якого в дійсності відсутня. Звідси - особлива роль мистецтва, що виконує демиургическую функцію, і художника - як творця цієї нової реальності.

Художник, немов виправляючи природні форми, створює примхливі вигини нової естетичної субстанції, користуючись при цьому як глиною каменем, деревом, металом. З цим світовідчуттям пов'язано поширення в архітектурі пластичних, текучих, немов би самообразу форм, в декоративному творчості - стелиться по поверхні, що розростається, що огортає предмет стилізованого рослинного орнаменту, В образотворчому мистецтві - плоских плям кольору і гнучкою лінії, Які не виділяють обсяги, а зливають їх з площиною, утворюючи простір, що не володіє глибиною, як би двомірне.

Художники модерну проявили велику винахідливість у декоративної розробки природних форм, що відповідають їх ідеалу; улюблені мотиви декору - лебеді і павичі, метелики і бабки, іриси і лілії, водорості, стилізовані обриси хмар і хвиль, хвилясті хвилі жіночого волосся. І звичайно, подовжені, манірно вигнуті абриси голого жіночого тіла, фігури наяд і німф. Модерн густо замішаний на еротиці, але еротиці вишуканою - приваблює не тільки відверта нагота, скільки нагота деформована і наполовину прихована: довгими Русалчин волоссям або незвичайними шатами[2].

Однією з відмінних рис стилю модерн є прагнення до синтетичне рішень і злиття різних видів мистецтв, Що призводить до появи синтетичних особистостей - Художників, які прагнуть проявити себе в різних галузях мистецтва. так, М. А. Врубель пише картини, ілюструє книги, створює скульптуру, майолікові панно, працює для театру і т. д. Стиль модерн причетний до широкого підйому тиражної графіки - Майже цілком в руслі цього стилю відбулося становлення мистецтва плаката і його стрімкий злет до початку століття. Майстри цього стилю створюють новий тип книги, Все оформлення якої, включаючи ілюстрацію, акцидентний малюнок, шрифт, формат, палітурка, утворює художнє ціле, об'єднане єдністю стилю (О. Бердслі в Англії, А. Н. Бенуа в Росії).

В декоративно-прикладному мистецтві стиль модерн зробив справжній переворот. Важко назвати художника, який так чи інакше не був би причетний до створення проектів меблів, тканини, начиння, біжутерії, декоративного оздоблення приміщень. Так, іспанський архітектор Антоніо Гауді, автор знаменитого собору Святого Сімейства в Барселоні, також створює ескізи решіток, ліхтарів, церковного начиння, здійснює дизайнерські проекти інтер'єрів приміщень - сходів, ліфтів, камінів, меблів, вітражних панно. Однак на практиці різко поділяються дорогі вироби і дешеві вироби - одні як образциелітарной культури, інші - масової.

В архітектурі стиль модерн розцвів бурхливо і пишно, але не зміг широко поширитися в масовому архітектурі, перш за все, тому, що його архітектурні фантазії вимагали солідних витрат. Цей стиль розвивається головним чином в архітектурі міських особняків і дорогих багатоквартирних будинків, заміських вілл і дач. Тут архітектор формує організм будівлі згідно потребами замовника і власними уподобаннями. Будівля зростає «зсередини», пріжівляя одне до іншого приміщення різних розмірів і контурів, розміщуючи їх на різних рівнях, нарощуючи свою пластичну оболонку. Відповідно зовні будівля виглядає як захоплююча асиметричною просторова композиція, сливающая воєдино різні за формами і масштабам обсяги. Форми і декор вікон, дверей, сходів стають різноманітними мало не до нескінченності. Оздоблення фасадів та інтер'єрів досягає неймовірної витонченості[3].

Питання для повторення

1. Які передумови і основні особливості епохи Просвітництва?

2. Прокоментуйте основні положення «теорії природного права».

3. Охарактеризуйте відбулися в епоху Просвітництва зміни в системі цінностей.

4. Які принципові відмінності між «вольтер'янством» і «руссоизмом»?

5. У чому полягають особливості естетики класицизму і сентименталізму?

6. У чому полягає принципова відмінність між класицизмом XVII ст. і просвітницьким реалізмом XVIII ст.?

7. Який вплив на культуру XIX в. зробила Велика французька буржуазна революція 1789 г.?

8. Користуючись табл. 1, зіставте основні домінанти мистецтва класицизму і принципів романтизму.

Таблиця 1

   Просвітництво  романтизм
 примат розуму  примат почуття
 Більш повне пізнання дійсності можливо в науці (Творець-філософ, мислитель)  Більш повне пізнання дійсності можливо в мистецтві (Творець-художник)
 художник виражаєколективне почуття  художник висловлює особисте відчуття
Об'єктивне відображення дійсності, де художник уподібнюється спостерігачеві, що призводить до деякої емоційної відстороненості і наявності переживань узагальненого типу  Розлади з дійсністю, її суб'єктивне сприйняття, автобіографічність: любов Берліоза до Гаррієт Смітсон призводить до твору «Фантастичної симфонії», любов Вагнера до Матильди Везендонк - до твору «Трістана та Ізольди»
 Емоційна спрямованість творчості -оптимізм (Писали не про себе і не для себе) Песимізм, «світова скорбота»
 Ставлення до історичного минулого: зразок - античність, заперечення Середньовіччя (Готичний = варварський) поетизація Середньовіччя - Його фантастики, лицарства, епосу
 Ставлення до фольклору.Інтерес до міжнародного фольклору Інтерес до національного фольклору(У Шопена - мазур, куявяк і оберек, у Гріга - Спрінгданс, у Ліста - угорський фольклор)
 Основна ідея: від мороку - до світла, через боротьбу - до перемоги, загибель окремого героя не заважає загальному радості в честь торжества основної ідеї Нескінченне прагнення до ідеалу і неможливість його досягнення
 форма: чітка, яка прагне до централізації Форма вільна, яка прагне до децентралізації, розширена за рахунок імпровізаційних епізодів

9. Яким чином змінилася мораль в розглянуту епоху? Чим було зумовлено зміну системи цінностей?

10. У чому полягає принципова відмінність між такими напрямками художньої культури цього часу, як реалізм, імпресіонізм, модерн? Що їх об'єднує?

 



Попередня   43   44   45   46   47   48   49   50   51   52   53   54   55   56   57   58   Наступна

Особливості міської культури. Готичний стиль | Своєрідність візантійської культури | Сутність, основні ідеї і принципи епохи Відродження | Середньовіччя і Відродження: особливості світогляду | Архітектура і живопис Високого Відродження | Культура епохи бароко | вступ | Ідеологією класицизму у Франції стали раціоналістична філософіяР. Декарта, драматургія П. Корнеля, Ж. Расіна, Ж. Б. Мольєра, поетика Н. Буало. | Торжество раціоналізму в епоху Просвітництва | Особливості культури XIX століття |

загрузка...
© um.co.ua - учбові матеріали та реферати