загрузка...
загрузка...
На головну

А. А. Потебня ДУМКА І МОВУ (1862). ПОЕЗІЯ. ПРОЗА. ЗГУЩЕННЯ ДУМКИ

  1. VII. Мова почуття і мову думки
  2. X. Поезія. Проза. згущення думки
  3. А. А. Потебня і Харківська лінгвістична школа
  4. А. Політична думка античності
  5. БАБУСЯ Яга - БОГИНЯ ДУМКИ.
  6. Без естрадних зірок і рядових виконавців, без артистів естради сьогодні немислимий жоден справжнє народне свято.

<...> У слові ми розрізняємо: зовнішню форму, тобто членороздільний звук, зміст, об'єктивованого допомогою звуку, і внутрішню форму, або найближче етимологічне значення слова, той спосіб, яким виражається зміст. При деякому уваги немає можливості змішати вміст з внутрішньою формою. Наприклад, різний зміст, мислиме при словах платню, annuum, pensio, gage, представляє багато спільного і може бути підведено під одне поняття плати; але немає подібності в тому, як зображується це зміст в згаданих словах: annuum - То, що відпускається на рік, pensio - То, що відважується, gage ... спочатку - запорука, поруку, винагороду та ін., взагалі результат взаємних зобов'язань, тоді як платню - Дія любові (порівняй синонімічні слова милувати - жалувати, з яких останнім і тепер ще подекуди значить любити), подарунок, але ніяк не законну винагороду, не "legitimum vadium», не наслідок договору двох осіб.

Внутрішня форма кожного з цих слів інакше спрямовує думку. <...>

Зовнішня форма нероздільна з внутрішньою, змінюється разом з нею, без неї перестає бути сама собою, але тим не менше абсолютно від неї відмінна; особливо легко відчути цю відзнаку в словах різного походження, які отримали з плином часу однаковий догану: для малоросіянина мило и мило розрізняються внутрішньої формою, а не зовнішньою.

Ті ж стихії і в творі мистецтва, і неважко буде знайти їх, якщо будемо міркувати таким чином: «це - мармурова статуя (зовнішня форма) жінки з мечем і вагами (внутрішня форма) ... представляє правосуддя (зміст) ». Виявиться, що в творі мистецтва образ відноситься до змісту, як у слові уявлення до ... поняттю. Замість «зміст» художнього твору можемо вжити більш звичайне вираз, саме «Ідея». Ідея і зміст в цьому випадку для нас тотожні, тому що, наприклад, якість і відносини фігур, зображених на картині, події і характери роману і т. П. Ми відносимо ні до змісту, а до образу, поданням змісту, а під змістом картини , роману розуміємо ряд думок, що викликаються образами в глядача або читача або служили грунтом образу в самому художника під час акту створення. <...> Навпаки, одне і те ж художній твір, один і той же образ по-різному діє на різних людей і на одну особу в різний час, точно так, як одне і те ж слово кожним розуміється інакше; тут відносна нерухомість образу при мінливості змісту. <...>

Найважче дещо не змішати внутрішньої форми з зовнішньою, якщо поміркуємо, що ця остання в статуї не їсти груба брила мармуру, але мармур, обтесаний відомим чином, в картині полотно і фарби, а певна кольорова поверхня, отже, сама картина. Тут виручає нас порівняння зі словом. Зовнішня форма слова теж не є звук як матеріал, але звук, вже сформований думкою; тим часом сам по собі цей звук не є ще символ змісту. У пізні періоди мови з'являється багато слів, в яких вміст безпосередньо примикає до звуку; Порівняти згадане стан слів з таким, коли виразно розрізняються в них три моменти, можемо помітити, що в першому випадку словами бракує образності і що тільки в останньому можливо таке їх розуміння, яке представляє відповідність е розумінням художнього твору і естетичною насолодою. Покладемо, хто-небудь знає, що литовське Baltas значить добрий (Може бути, ласкавий, милий); йому дано в цьому слові дуже певні звуки і не менш певний зміст, але естетичне розуміння цього слова йому не дано, тому що він не бачить, чому саме ці поєднання звуків, а не сотня інших повинні означати доброту і ін. і чому, навпаки, такий зміст має вимагати таких саме звуків. Якщо загублена для свідомості зв'язок між звуком і значенням, то звук перестає бути зовнішньою формою в естетичному значенні цього слова; хто відчуває красу статуї, для того її зміст (наприклад, думка про верховному божество, про громовержця) знаходиться в абсолютно необхідному відношенні до сукупності спостережуваних в ній вигинів мармурової поверхні. Для відновлення в свідомості краси слова baltas потрібно знання, що відоме нам його зміст домовлено іншим, саме значенням білизни: baltas значить добрий та ін. тому, що воно означає білий, точно так як російське білий, світлий значить, між іншим, милий, саме внаслідок своїх значень albus, lucidus. Тільки тепер, при існуванні для нас символізму слів (при свідомості внутрішньої форми), його звуки стають зовнішньою формою, необхідно необхідного змісту. Справа зовсім не змінюється від того, що ми не знаємо причини з'єднання звуків baltas, білий зі значенням albus; ми запитували зовсім не про це, а про ставлення значення милий до звуку; обмежені вимоги задовольняються знанням обмежених, а не безумовних причин.

Щоб, скориставшись сказаним про слові, розрізнити внутрішню і зовнішню форму в художньому творі, потрібно знайти такий випадок, де б втрачена естетичність враження могла бути відновлена ??тільки свідомістю внутрішньої форми. Не будемо говорити про картинах і статуях як про предметах мало нам відомих, і зупинимося на звичайних в народній пісні порівняннях, з яких кожне може вважатися окремим поетичним цілим.

Чого бракує нам для розуміння такого, наприклад, порівняння? - <...> (Чиста вода тече в чистій річці, а вірна любов у вірному серце.)

Нам бракує того ж, що було потрібно для розуміння слова baltas- добрий, саме законності відносини між зовнішньою формою або, краще сказати, між тим, що має стати зовнішньою формою, і значенням. Форма і зміст - поняття відносні: В, яке було змістом по відношенню до своєї формі А, може бути формою по відношенню до нового змісту, яке ми назвемо С; кут Z, звернений вершиною вліво, є відомий зміст, що має свою форму, своє накреслення (наприклад, кут може бути гострий, тупий, прямий); але це зміст в свою чергу є форма, в якій математика висловлює одне зі своїх понять. Точно таким чином значення слова має свою звукову форму, але це значення, що припускає звук, саме стає формою нового значення. Формою поетичного твору буде не звук, первісна зовнішня форма, а слово, єдність звуку і значення. У наведеному порівнянні те, до чого прагне і на чому зупиняється розумова діяльність, є думка про любов, якої виконано серце. Якщо відірвемо для більшої простоти це зміст від його словесного вираження, тег побачимо, що воно існує для нас у формі, що становить зміст першого двовіршя. Образ плинної світлої води (наскільки він виражений в словах) не може бути, однак, зовнішньою формою думки про любов; відношення води до любові таке ж зовнішнє і довільне, як відношення звуку baltas до значення добрий. Законна зв'язок між водою і любов'ю встановиться тільки тоді, коли дана буде можливість, не роблячи стрибка, перейти від однієї з цих думок до іншої, коли, наприклад, у свідомості буде знаходитися зв'язок світла, як одного з епітетів води, з любов'ю. Це третя ланка, сполучна два перші, є саме внутрішня форма, інакше, символічне значення вираженого першим двустишием образу води. Отже, для того щоб порівняння води з любов'ю мало для нас естетичне значення, потрібно, щоб образ, який перш за все дається свідомості, укладав у собі вказівку на відображену їм думка. Він може і не мати цього символічного значення і між тим сприймається дуже виразно; отже, зовнішня форма, яка приймається не в сенсі грубого матеріалу (полотно, фарби, мармур), а в сенсі матеріалу, підлеглого думкою (сукупність обрисів статуї), є щось зовсім відмінне від внутрішньої форми. <...> Здається, зі сказаного ясно, що і в поетичному - отже, взагалі художньому - творі є ті ж самі стихії, що і в слові: зміст (Або ідея), відповідне чуттєвого образу або розвиненому з нього поняттю; внутрішня форма, образ, який вказує на цей зміст, відповідний поданням (яке теж має значення тільки як символ, натяк на відому сукупність чуттєвихсприймань або на поняття), і, нарешті, зовнішня форма, в якій об'єктивується художній образ. Різниця між зовнішньою формою слова (звуком) і поетичного твору та, що в останньому, як прояві складнішою душевної діяльності, зовнішня форма більш пройнята думкою. <...> На внутрішній форма слова, вимовленого промовистою, дає напрям думки слухача, але вона тільки, збуджує цього останнього, дає тільки спосіб розвитку в ньому значень, що не призначаючи меж його розуміння слова. Слово однаково належить і хто говорить і слухає, а тому значення його полягає не в тому, що воно має певний сенс для мовця, а в тому, що воно здатне мати сенс взагалі. Тільки в силу того, що зміст слова здатне рости, слово може бути засобом розуміти іншого.

Мистецтво той же творчість, в тому самому сенсі, в якому і слово. <...>

Мистецтво є мова художника, як за допомогою слова не можна передати іншому своєї думки, а можна тільки пробудити в ньому його власну, так не можна її повідомити і в творі мистецтва; тому зміст цього останнього (коли воно закінчено) розвивається вже не в художника, а в розуміють.

Слухає може набагато краще говорить розуміти, що приховано за словом, і читач може краще самого поета осягати ідею його твору. Сутність, сила такого твору не в тому, що розумів під ним автор, а в тому, як воно діє на читача чи глядача, отже, в невичерпному можливому його змісті. Це зміст, що проектується нами, тобто вкладає в самий твір, дійсно домовлено його внутрішню формою, але могло зовсім не входити в розрахунки художника, який творить, задовольняючи тимчасовим, нерідко вельми вузьким потребам свого особистого життя. Заслуга художника не в тому minimum'e змісту, яке думалось йому при створенні, а у відомій гнучкості образу, в силі внутрішньої форми збуджувати найрізноманітніший зміст. Скромна загадка: «одне каже:« cBiTafl боже », друга каже:« не дай боже », трете каже:« мен! все одно »(вікно, двері і сволок) - може викликати думку про ставлення різних верств народу до світанку політичної, моральної, наукової ідеї, і таке тлумачення буде хибно тільки в тому випадку, коли ми видамо його за об'єктивне значення загадки, а не за наше особистий статок, порушену загадкою. <...>

Текст друкується по изд .: Потебня А. / 1. Естетика і поетика. М., 1976, с. 175-182.

А. А. Потебня Із записок з. ТЕОРІЇ СЛОВЕСНОСТІ (1905)

ВИЗНАЧЕННЯ ПОЕЗІЇ (ПОЛОГОВОЇ ОЗНАКА і видову відмінність)

Найбільш загальний рід - людська діяльність. Вже згадана в загальному, в межах людського пізнання, ця діяльність не має зовнішньої мети, тобто людина, що трудиться і відпочиває, або, інакше, насолоджується для того, щоб і надалі можна було робити те ж і краще. Ми переслідуємо при цьому дві мети: збереження себе (діяльність егоїстична) і інших (сім'ї, роду, племені, народу і ін - діяльність, яка захлиналася з любові до інших). Ця діяльність спрямована а) переважно до твору (тобто, власне, видозміни, пристосуванню і знищення) речей: їжі, одягу, житла і того, що побічно до них відноситься, як, наприклад, засоби пересування, полювання, війна, або б) переважно до видозміни самого виробництва, тобто спочатку-виробника, людини (діяльність виховна).

Це і практика і теорія в широкому сенсі слова - сторони, помітні тільки думкою, а в дійсності тісно пов'язані. Перша (практика) сама по собі була б недостатньою для продовження діяльності, бо не давала б можливість змінити її при умовах, що змінилися. Виняткова практичність, якби була можлива, була б смертю людства. <...> Те ж і щодо виняткової теоретичності.

Все що входить в теорію, хоча б і не мало видимого зв'язку з виробництвом речей, практично в тому сенсі, що воно змінює виробника; але є мірою практичності, тобто сили і поширення видозміни людини, залежні від теорії.

Виділення мистецтва в тісному сенсі або витончених мистецтв, засноване на тому, що твори їх мають відмітною ознакою красу, породжує важке запитання, що таке краса? Відповідь: «єдність в різноманітті» -дуже загальний, тому що під нього підійде будь-яке знаряддя і витвір природи.

«Мистецтва витончені відрізняються від ремесел, по-перше, тим, що тільки люди з вродженими до того здібностями можуть бути їхніми представниками; по-друге, тим, що твори їх служать не до задоволення повсякденних життєвих потреб людини, а до задоволення потреб його духу і прагнень до краси, істини ». <...> Не все гаразд, хоча і є частка істини.

Ремісничі твори. Користування результатами практичної діяльності відбувається при посередництві як нижчих почуттів (загального почуття, дотику, смаку, обоняргая), так і вищих (зору і слуху - наприклад, зорова і слухова труба). Користування теоретичної діяльністю тільки за допомогою зору і слуху, так як враження нижчих почуттів повідомляються іншим, і то до певної міри, лише за допомогою слова. В цьому відношенні теоретична діяльність поділяється так. зір: зодчество, ліпка, живопис, міміка (незалежно від танці); зір і слух; танець (під музику); слух: музика і слово (поезія, наука).

Віднесенням мистецтв (разом з наукою) до теоретичного відділу діяльностей вже до певної міри спрямовується і вирішує питання про можливість застосувати мистецтва і про мистецтво для мистецтва.

Перші три все-таки роблять речі, тобто видозмінюють матеріал зовнішній по відношенню до людини, і тому більш схоже на з діяльністю практичною, ніж інші, які лише суть видозміни безпосередніх виявлень людини його рухів, голосу.

створення перших стійкі. Користування творами зодчества, скульптури та живопису пасивно в тому сенсі, що глядач не потребує відтворенні цих творів. Користування інших суть чисті діяльності. Для нового користування ними необхідно кожен раз їх відтворення. Щоразу вони народжуються знову. Стан закріплення їх видимими знаками тобто не дійсне їх існування, а лише посібник для їх відтворення.

Проте твори і перших трьох неречові в тому сенсі, що матеріал має в них лише другорядне значення порівняно з формою. В художньому будівлі, статуї, картини для нас істотні лише відносини, які сприймаються, зором. Таким, чином вони формальні. <...>

Художнє і теоретичне твір взагалі і зокрема слово (на думку В. Гумбольдта) відрізняється від ремісничого твори, зокрема зовнішнього знаряддя, тим, що в останньому категорії мети і засоби по часу розділені, а в першому збігаються. Їжа спочатку готується, потім споживається. Знаряддя спочатку робиться, тобто саме служить метою, потім вживається, тобто служить засобом для зовнішньої по відношенню до нього цілі і при цьому псується. Поліпшення знаряддя від вживання, наприклад коли від гри поліпшується скрипка, входить в поняття його приготування.

Тим часом єдина мета теоретичного (художнього і наукового) твори є видозміна внутрішнього світу людини, і так як ця мета по відношенню до самого творця досягається одночасно зі створенням, то можна сказати, що художнє (і наукове) твір в один і той же час є стільки ж мета, скільки і засіб, або що в ньому категорії цілі та засоби, збігаючись у всіх ознаках, не можуть бути розрізнені. <...>

Художнє будівлю, статуя, картина псуються, але не тому, що їх дивляться, а незалежно від цього - від розкладання речовини; спотворення пісні, вчення походить не від користування земельними діл-ня "ними, а від неповного використання, отже, від непользованія, від недостатнього засвоєння. Навпаки, повне засвоєння є удосконалення. (Наприклад, народна пісня, відтворена талантом, збройним усіма засобами сучасного мистецтва та знання.)

У відмінності речі (будівля, статуя, картина) і діяльності (міміка та ін.) Укладено те, що враження від перших трьох просторових, від інших - тимчасові. У перших оці дано одночасно різноманітність кольорової поверхні. Вони зображують один момент, що містить в собі різноманітність сприйняття; зображення руху їм частиною зовсім недоступно (зодчество), частиною (в статуї, картини) можливо лише таким чином, що художник зображує такий момент дії, який змушує глядача вгадувати моменти, які передують даному і наступні за ним (Лессінг, «Лаокоон»). Найбільш загальний вміст інших є рух, дію. У них враження зору (міміка, танець) і слуху (музика, поезія) складають ряд, ланцюг, ланки якої відсуваються в минуле, залишаючись лише в спогаді, у міру появи наступних.

Всі види словесного поетичного і прозового викладу зводяться до одного - розповіді, бо воно перетворює ряд одночасних ознак у ряд послідовних сприйняття, в зображення руху погляду і думки від предмета до предмета, а міркування є розповідь про послідовне ряді думок, що призводять до відомого висновку. У промові опис, тобто зображення рис, одночасно існуючих в просторі, можливо тільки тому і лише настільки, наскільки опис перетворено в розповідь, тобто в зображення послідовності сприйнять.

Поділ теоретичних діяльностей на дві групи, просторову і тимчасову, має і генетичне, родовідне значення. Подібність в основних рисах мистецтв, що входять в ці дві групи, може служити вказівкою на те, що мистецтва відокремилися, виділилися з двох основних. Скульптура і живопис відділилися від зодчества. Музика інструментальна і донині нерозривно пов'язують з поезією, вийшла зі співу, сполученого з танцем (хори давньої трагедії, нинішні хороводи, нинішня опера).

І донині, незважаючи на самостійність, мистецтва поєднуються між собою в названі дві групи і дають в цьому поєднанні більш суворе єдність враження, ніж при поєднанні двох цих груп між собою (в опері - музика, спів і міміка, з одного боку, і декорація, з іншого боку).

Різниця між мистецтвами полягає у відмінності вживаних ними засобів.

По предмету найбільш близькі між собою живопис (respective ліпка) і поезія; але «живопис ... вживає (як знаки) тіла і фарби в просторі, поезія - членороздільні звуки, які сприймаються в часі». <...>.

 



Попередня   136   137   138   139   140   141   142   143   144   145   146   147   148   149   150   151   Наступна

В. К. Тредіаковський ДУМКА ПРО ПОЧАТОК ПОЕЗІЇ І ВІРШІВ ВЗАГАЛІ | ВИСНОВОК Про ПОЄДНАННІ ВІРШІВ | ПОЕЗІЯ епічних | ЛІРИЧНА ПОЕЗІЯ | ДРАМАТИЧНА ПОЕЗІЯ | СТАТТЯ П'ЯТА | СТАТТЯ ДРУГА дилетантів-РОМАНТИКИ | ЛИСТ ДРУГЕ | Г-н -БОВ І ПИТАННЯ ПРО МИСТЕЦТВО | ВИНИКНЕННЯ художнього твору |

загрузка...
© um.co.ua - учбові матеріали та реферати