загрузка...
загрузка...
На головну

Імпресіонізм і постімпресіонізм

  1. Провідні принципи і естетичні особливості реалізму, імпресіонізму та стилю модерн
  2. імпресіонізм
  3. Лінія символізму і імпресіонізму

імпресіонізм - Вважається, що це французького явище, але він там тільки виник в 19 столітті. Художники 60годов у Франції вважали, що треба міняти мистецтво, адже час швидко плине і якщо не зібратися, то мистецтво програє фотографії. Ці художники запропонували на суд Французької академії свої роботи, але їх відкинули. Але так як робіт було дуже багато, для них влаштували окрему «Виставку знедолених». Критики погано оцінили її, але публіці сподобалося.

Естетика імпресіонізму:

1. звернення до сучасних тем (не було добре відомих тим - як полонених волхвам, не було картин епохального значення, вони цікавилися звичайними людьми в звичайній обстановці)

2. художники намагалися працювати тільки на пленері, не в майстерні (картину треба малювати в момент сприйняття. Крім того, змінюється світ, з'являється яскравий колорит, який відрізняється від колірної гами майстерні)

3. вважали, що процес створення картини спонтанний (емоції, а не розум). Художники показують те, що їх хвилює, то, що показує їх одномоментне враження від будь-яких речей.

Прийоми імпресіонізму:

1. використання чистої фарби (художники поєднували кольори прямо на пленері: хтось малював кордону квітів поруч - виникає при цьому оптичний ефект поєднання кольорів; хтось дрібними крапками позначав кольору - пуантерізм).

2. розмиття межі зображення - ефект нестійкості.

3. порушення композиції. Художники вважали, що якщо починати її вибудовувати, то це буде вже не лише ця хвилина сприйняття. Прикладом цього може служити картина Мане «Дівчина в саду»: на передньому плані гілка, за якої майже неможливо розрізнити дівчина.

4. багато картин незавершених, як ескізів. У Мане є картина, на якій зображені яскраві дівчата з парасольками, але без осіб. Художник говорив, що адже якщо яскраво світить сонце, то осіб все одно не розгледіти.

 Едуард Мане, неформальний глава Батіньольской групи, познайомив Дега з молодими художниками, що стали згодом відомими як імпресіоністи. Імпресіоністи більше уваги звертали на світло, Едгар Дега, в свою чергу більше уваги звертав на рух. Дега (на відміну від імпресіоністів) відмовлявся працювати на пленері. Дега відкидав сам термін «імпресіонізм», як і деякі принципи творчості художників-новаторів, і до кінця життя дистанціювався від їхнього суспільства.

представники: Ренуар, Клод Моне, Едгар Дега, Едуард Мане. Письменники (описували емоції): Мопассан, Аннинський, брати Ганкурми. Композитори: Дебюси, Равель.

Ренуар: «Купальниця» і «Дівчина з гребенем»

Клод Моне: «Бульвар капуцінок», «Гавань»

Едгар Дега: «Блакитні танцівниці»

Едуард Мане: «Олімпія», «Розстріл імператора»

постимпрессионизм (80-90гг 19в). представники: Поль Сезанн, Лотрек, Ван Гог, Гоген.

Художники відмовлялися зображати тільки зриму реальність, а прагнули зображати її основні, закономірні елементи. Широкий спектр постімпресіонізму містить зародження поглядів на об'єктивні закономірності живопису (Сезанн), зображення уявних процесів (Редон), сюрреалізм (Ван Гог), примітивні джерела нашого суспільства (Гоген) або поетичність дійсності (Руссо). Принципи художніх тенденцій і образотворчих елементів постімпресіонізму стали основою напрямків у сучасному живописі.

Художники відмовилися від тривимірності, замінивши її площиною, стали приділяти увагу ідейності картини, деформували форми.

У Ван Гога кожен твір мало суб'єктивний характер. Приділяв увагу кольору.

Гоген намагається зрозуміти внутрішній дух кожної картини, багато його зображення носять 2 назви (його власне і рядок з будь-якого твору).

Особливістю постімпресіонізму в порівнянні з іншими видами мистецтв стало взаємний вплив напрямків та індивідуальних творчих систем. Так, П. Сезанн і намагався відновити почуття порядку, не характерного для імпресіонізму, - відобразити стійкість і матеріальність навколишнього світу. Гоген, який намагався втілити мрію про гармонійність навколишнього світу, злиття людини з природою, фактично проклав шлях символізму і модерну. Його учнями і послідовниками стали художники утвореної ним Понт-авенскую школи і учасники групи «Набі» (французький варіант модерну). До постімпресіонізму відноситься і неоімпресіонізм, що довів до логічного завершення розроблений і практично реалізований імпресіоністами метод просторового (оптичного) змішування кольорів (Ж. Сірка, П. Синьяк).

Сезанн: «Купальниці», «Курець»

Лотрек: «Танець в« Мулен Руж », портрет Вінсента Ван Гога

Ван Гог: «Автопортрет з відрізаним вухом», «Полсолнухі»

Гоген: «Шиють жінка», «А, ти ревнуєш?»

 



Попередня   1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   11   12   13   Наступна

супрематизм | дегуманізація мистецтва | Театр абсурду | Сюрреалізм | Тулуз-Лотрек | Драматургія театру жорстокості А. Арто. | Експресіонізм і абстракціонізм | Модернізм і постмодернізм | Творчість Вінсента Ван Гога | Експресіонізм, Синій вершник, Міст |

загрузка...
© um.co.ua - учбові матеріали та реферати