загрузка...
загрузка...
На головну

ЛОГІКА І ПОСЛІДОВНІСТЬ

  1. VI. ЛОГІКА І ПОСЛІДОВНІСТЬ
  2. VI. ЛОГІКА І ПОСЛІДОВНІСТЬ
  3. Бесконечнозначная логіка як узагальнення багатозначною системи Посту
  4. імовірнісна логіка
  5. Час - це загальна, об'єктивна форма існування матерії, що характеризується тривалістю, одномірність, асиметричністю, необоротністю і послідовністю.
  6. З. ЛОГІКА ПОЗНАНИЯ ПОЛІТИКИ І СТРУКТУРА ПОЛІТИЧНОЇ НАУКИ
  7. Значення і послідовність процесу ціноутворення

П_р_е_п_о_д_а_в_а_т_е_л_ь. Одним з важливих елементів внутрішнього самопочуття є л_о_г_і_к_а і п_о_с_л_е_д_о_в_а_т_е_л_ь_н_о_с_т_ь.

Чого?

Всього: думки, відчуття, дії (внутрішнього і зовнішнього), бажання, завдань, прагнення, вимислу уяви та ін. та ін.

За винятком окремих випадків, все в житті, а отже, і на сцені, повинно бути логічно і послідовно.

Як же вселяти учням потребу в цій логічності і послідовності на сцені?

Ми добиваємося цього на фізичних діях. Чому ж саме на них, а не на психологічних, чи не на інших внутрішніх елементах?

Чи помітили ви, що нам важче визначити, що б ми відчували, ніж що б д_е_л_а_л_і в одних і тих же передбачуваних обставин? Чому ж це так?

Тому що фізична дія легше схопити, ніж психологічне, воно доступніше, ніж невловимі внутрішні відчуття; тому що фізична дія зручніше для фіксування, воно матеріально, мабуть; тому що фізична дія має зв'язок з усіма іншими елементами. Справді, немає фізичної сили без бажання, прагнення і завдань, без внутрішнього виправдання їх почуттям; немає вимислу уяви, в якому не було б того чи іншого уявного дії; не повинно бути в творчості фізичних дій без віри в їх справжність, а отже, і без відчуття в них правди.

Все це свідчить про близьку зв'язку фізичного дії з усіма внутрішніми елементами самопочуття.

В області фізичних дій ми більш "у себе вдома", ніж в області невловимого почуття. Ми там краще орієнтуємося, ми там кмітливішої, впевненіше, ніж в області важко вловимих і фіксуються внутрішніх елементів.

Ця доступність фізичної сили і змушує нас звернутися до нього і тепер, при розвитку в учнях потреби до логіки і послідовності.

Ви побачите зараз на наочних прикладах, які краще за слова пояснять вам наш метод, як ми користуємося фізичними діями для наших цілей.

Етюд No ...

безпредметні дії

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

П_р_е_п_о_д_а_в_а_т_е_л_ь. Ви зараз йшли по лінії фізичного дії. Чи відчували ви при цьому що-небудь?

- Звичайно, і навіть місцями ми по-справжньому хвилювалися. -- Чому ж?

- Тим, що треба було робити.

- Значить, ваша увага постійно було направлено на цілий ряд об'єктів, на безперервний ряд завдань. А як працювало ваша уява?

- Воно-то і підштовхувало мене на всі вироблені дії.

- І ви вірили тому, що робили?

-- Звичайно. Без цього я б не міг діяти.

- І ви відчували зв'язок з тими, з ким говорили на сцені? Судячи з пристосуванням, спілкування було достовірніше.

- Так, я відчував зв'язок.

- Ось бачите, що роблять логічність і послідовність.

- Чому ж саме вони, а не саме фізична дія?

- Тому що тільки логічне і послідовне дію збуджує віру в справжність і в правду того, що робиш на сцені. Правда і віра затягують в роботу всі інші елементи. Якщо довести роботу до межі, то створюється той стан, який ми називаємо "я єсмь", тобто я існую, живу на сцені, маю право бути на ній. При цьому стані втягується в роботу природа і її підсвідомість.

Таким чином, починаючи з цілком доступного нам фізичного дії, ми природним шляхом доводимо себе до недоступною нашій свідомості творчої роботи органічної природи з її підсвідомістю.

Такий результат досягається за допомогою логіки і послідовності фізичних дій.

УВАГА, ОБ'ЄКТ

Лампи електричні, об'єкти (з книги)48.

Окрики: "95 відсотків [напруги геть]!"

ПОЧУТТЯ ПРАВДИ І ВІРА

Робота всіх попередніх елементів призводить до правди і віри.

Там, де зародилося правильне, логічне, послідовне фізичне дію, схвалене почуттям правди, там неминуче створюється і щира віра в справжність або можливість цього дії в реальному житті.

Правда і віра - кращі збудники почуття. Там, де почуття, там і переживання, перенесене в умови [сценічної] обстановки49.

ЕМОЦІЙНА ПАМ'ЯТЬ

Кращий збудник емоційної пам'яті - правда і віра.

Повіривши - відчуєш. Відчувши - [приходиш до] "я єсмь".

"Я єсмь" підводить до підсвідомості; підсвідомість втягує в роботу природу.

К_о_н_ф_е_р_і_р_у_ю_щ_і_й. Ви бачили на плакатах, що ми над усе цінуємо в мистецтві роботу творчої, органічної природи і її підсвідомості.

Про це говорить одна з основ нашого мистецтва: "через свідому психотехніку артиста - підсвідоме творчість природи" (підсвідоме через свідоме).

Ось чому у всіх вправах з вироблення психотехніки ми постійно думаємо про залучення нашої природи і її підсвідомості в творчу роботу.

І тепер, при "туалеті артиста", призначеному для розвитку елементів самопочуття, для створення цього самопочуття, ми не повинні забувати про основу нашого мистецтва.

Тому кожну вправу треба доводити до тієї логічності і послідовності, в якій відчувається правда. Правда створює віру; обидві разом найкраще збуджують емоційну пам'ять. Спільними зусиллями встановлюється стан єсмь ". Це той стан, при якому артист відчуває, що він справді існує на сцені, що він має право, підстава там бути і діяти.

При такому стані "я єсмь" наша природа і її підсвідомість найкраще себе почувають на сцені. У ці хвилини вони легше за все розкриваються і входять в роботу.

Тому не допускайте формального виконання вправ, доведіть їх до логіки, послідовності, до справжньої правди, віри, до "я єсмь".

Я весь час буду нагадувати вам про це криком "95 відсотків напруги геть", тому що всякий надлишок, наспів від надмірного старання і старанності створюють брехня, що вбиває правду, а отже, видаляє нас від віри, стану "я єсмь", від природи і її підсвідомості.

СПІЛКУВАННЯ. (Випромінюванням І СПРИЙНЯТТЯ)

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Окрики: "95 відсотків [напруги] геть!"

Пристосування

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

ІНШІ ЕЛЕМЕНТИ

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

ПЛАСТИКА

Почуття руху (прана)

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

ТЕМПО-РІТM

К_о_н_ф_е_р_і_р_у_ю_щ_і_й. Як відомо, темпо-ритм буває внутрішній і зовнішній. Найбільш легкий підхід при вивченні - від зовнішнього до внутрішнього.

Зараз ми покажемо вам спочатку перші, найбільш прості вправи, а потім ви побачите і більш важкі.

Вправи.

Ще більшого значення, ніж зовнішній, має внутрішній темпо-ритм. Робота по вправі його незрівнянно складніше.

Ось кілька зразків вправ з розвитку внутрішнього темпо-ритму.

Спочатку ця робота проводиться за допомогою метронома.

[Вправи]

(Діяти у внутрішньому темпо-ритмі в уявній життя.

Те ж на увагу: по 1/4, 1/8 та ін., Оглядати предмети. Думати про знайомих, яких [треба] запросити на іспит або показ.

Те ж на звільнення м'язів.

Те ж на спілкування, радіаційний, пристосування.)

Внутрішньо виправданий темпо-ритм збуджує емоції, двигуни: розум, волю і почуття. На розум - думка, на волю - завдання, на почуття - безпосередній вплив темпо-ритму ...50

Темпо-ритм має безпосередній зв'язок з музикою і співом. Тому він повинен особливо посилено культивуватися в оперному відділі училища.

З цією метою, заради практичного його засвоєння, ми вдаємося також до допомоги етюдів. Спочатку дія проводиться під музику, в ритмі, без слів. Ми покажемо вам найпростіший зразок такого етюду ритмічної мімодрами.

Етюд No ...

с учнями Нежданової51.

К_о_н_ф_е_р_і_р_у_ю_щ_і_й. Після цього ми переходимо до етюду ритмічної мімодрами в більш складному вигляді.

Етюд No ...

Ось зразок етюду без слів, але з музикою, під назвою

пастушка52.

Після того як ритмічна мімодраму до певної міри засвоєна учнями, ми переходимо до оперним етюдів, тобто до сценічно-ритмічному дії з музикою, співом і словами. Сюжет цих етюдів, на зразок драматичних, придумується і розігрується самими учнями з простим дією, зі словами. Текст фіксується, і на створені слова і дію пишеться музика, після чого той же етюд розігрується в його новій, оперної формі, тобто ритмічні дії зі словами, співом і музикою.

Етюд No ...

(З музикою, співом і словами.)

Ось зразок оперного етюду. Його зробили учні з підштовхуванням викладачів. Спочатку етюд був злагоджений без музики, а потім до нього була написана нашим викладачем і сама музика53.

К_о_н_ф_е_р_і_р_у_ю_щ_і_й. Елементи внутрішнього сценічного самопочуття, відшліфовані, підготовлені до творчості, але не пов'язані спільним дією, подібні розкиданим на столі перли. Проніжіте їх ниткою, посадіть на кінці її багатий аграф і тоді вийде намисто.

Те ж і в нашій творчості і в сценічному самопочутті. Всі елементи (перли) треба зв'язати в одне ціле, пронизати однією спільною творчою лінією (нитка), яку ми на нашому жаргоні називаємо "наскрізним дією", і зміцнити головну, кінцеву мету (аграф), яку ми називаємо "надзавданням п'єси і ролі" .

Коли це буде зроблено, то всередині утворюється той стан, який ми називаємо "внутрішнім сценічним самопочуттям".

Без наскрізної дії та надзавдання немає сценічного самопочуття і творчого дії, як без нитки і аграфа немає намиста54.

[Етюд No ...]

[В лісі]

У вас, Животова і [Навроцький], при вашому сьогоднішньому виконанні етюду не могло створитися справжнього, справжнього сценічного самопочуття, тому що нитка вашого "намиста" (наскрізну дію) була нецікава, слабка, а "аграф" (надзавдання) НЕ цікавий, бідний .

Це звичайне явище у молоді. Спочатку їх запити до мистецтва скромні, а уяву не досить розвинене. Ось чому їх майже виключно цікавить зовнішня фабула і вони ковзають по її поверхні, не опускаючись вглиб. Фабула ж далі флірту і любовних пригод у них не йде. Початківці вважають продуктивної роботу [над етюдами] "числом більший, ціною дешевше". Ми ж вимагаємо якраз зворотного: "числом помене, ціною дорожче".

Є й інша умова, з яким необхідно рахуватися, а саме: слово "поглиблення" робить учнів відразу дуже "розумними", і тут ми стикаємося з розсудливістю, яка дуже небажана в творчості. Учні в цих випадках починають говорити, говорити, говорити ... Це погано, коли актор, замість того щоб грати, починає філософствувати. Це означає, що він "заговорює зуби", щоб ухилитися від творчості і не турбувати ледачого почуття, яке мовчить. Міркувати легше, ніж відчувати.

Звичайно, цього допускати ніяк не можна і тому ми, наполегливо уникаючи підступного слова "поглиблення", намагаємося захопити учнів кінцевої завданням етюду, який належить поглиблювати.

І сьогодні ми вчинимо так само і пропонуємо вам вирішити, яке завдання ви виберете, щоб штовхнути себе на більш цікаве, захоплююче дію і його кінцеву мету.

П_е_д_а_г_о_г. Ви нам зобразили випадок, анекдот. Через це не варто турбувати глядачів і примушувати їх їхати в театр. Залиште всі вже зроблене, але прошпігуйте етюд який-небудь думкою, цікавим завданням, поміченої рисою, що розкриває людські властивості. Боротьба між чоловічим і жіночим началом вічна, невичерпна.

В цьому випадку покажіть силу над нами вашого статі.

Ця тема цікавіше і хвилююче, ніж простий флірт. А. може бути, ви зацікавитесь суспільно-політичною темою і питанням класової боротьби. В цьому випадку покажіть нам, як ви провчіть панича і змусите його зрозуміти, що він пошляк, а ви чесна [працююча] жінка.

Зумійте зробити це не тенденційно, як просту агітку, а художньо, життєво, правдиво.

Суперечка виконавців: Чим сильна радянська жінка? Як найболючіше хльоснути чоловіка і, зокрема, колишнього панича?

Знаходять надзавдання і наскрізне дію.

К_о_н_ф_е_р_і_р_у_ю_щ_і_й. Ось тепер зберіть всі творчі елементи, проніжіте їх наскрізною дією, направте їх до надзавдання, і тоді в вас створиться правильне внутрішнє сценічне самопочуття. (Звертаючись до публіки.) Якщо б не острах зловжити вашою увагою і терпінням, ми б повторили вже зіграний етюд і ви побачили б, що він став глибше, змістовніше, психологичнее, життєвіше і художественнее і що він більше відповідає завданням мистецтва.

Всі частини нашого внутрішнього творчого апарату, з яких створюється внутрішнє сценічне самопочуття, ми називаємо душевними елементами цього самопочуття.

Якщо воно складається з душевних елементів, то так зване загальне сценічне самопочуття утворюється не тільки з внутрішнього, а й із зовнішнього, фізичного стану.

Тому і в цій області треба побороти те, що заважає артистичної роботі. Там, у фізичному апараті артиста, знайдеться ще більше недоліків, ніж у внутрішньому, душевному 55.

Не забувайте, що вся ця робота робиться для того, щоб краще грати самодіяльні етюди. Коли навчання виправдовується практичної і притому цікавою метою, тоді легше переконувати учнів і впливати на них.

Таким чином, ми починаємо навчання з того, що потрібно самим учням, щоб удосконалити власну самодіяльну роботу.

Згодом, коли учні самі побачать на практиці і на власному відчутті переконаються в великому значенні творчих законів, що підводять до підсвідомого творчості, вони полюблять психотехніку і поставляться до неї з повним усвідомленням.

Тоді учні не захочуть більше виходити на сцену і творити поза законами природи, без допомоги підсвідомості. Тоді їм стане необхідна психотехніка і вони полюблять її, як свого кращого друга і помічника.

Хороший педагог повинен непомітно підвести учня до такого результату.

Багато хто вважає, що треба діяти інакше, і починають прямо з теорії, з навчання, з наукових предметів, з читання гекзаметра і т. Д.

Такий прийом представляється нам непрактичним, розхолоджує дорогоцінний молодий запал в самому його розпалі.



Попередня   24   25   26   27   28   29   30   31   32   33   34   35   36   37   38   39   Наступна

ЗОВНІШНЄ сценічного САМОПОЧУТТЯ | Загального сценічного САМОПОЧУТТЯ 1 сторінка | Загального сценічного САМОПОЧУТТЯ 2 сторінка | Загального сценічного САМОПОЧУТТЯ 3 сторінка | Загального сценічного САМОПОЧУТТЯ 4 сторінка | ДОДАТКИ | ТРЕНІНГ І муштри | ВПРАВИ І ЕТЮДИ | ПРОСТІ, односкладові ДІЇ І СТАНУ | ПРОГРАМИ ТЕАТРАЛЬНІЙ ШКОЛИ І НОТАТКИ ПРО ВИХОВАННЯ АКТОРА |

загрузка...
© um.co.ua - учбові матеріали та реферати